U2: a grande richiesta aggiunto un terzo show il 15 ottobre al Mediolanum Forum di Milano

A GRANDE RICHIESTA AGGIUNTO UN TERZO CONCERTO!

11+12 OTTOBRE 2018 – SOLD OUT!

NUOVO SHOW

IL 15 OTTOBRE 2018

AL MEDIOLANUM FORUM DI MILANO

Biglietti in vendita generale

dalle ore 10.00 di venerdì 2 febbraio

 

“Necessario, politico e sempre rilevante dopo tutti questi anni… lo show degli U2 è l’eccellenza dell’intrattenimento live”  – RTE

“Lo show degli U2 è un trionfo. Non si dimentica facilmente”– The Independent

“Gli show degli U2 sono provocatoriamente ambiziosi, con coreografie spettacolari che battono quelli di ogni altra rock band” – The Guardian

“Gli U2 hanno ridefinito il concetto di show nelle arene” – Rolling Stone

 

Dopo l’annuncio del tour europeo degli U2, eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour, Live Nation è lieta di annunciare un terzo concerto in Italia della band il 15 ottobre 2018 al Mediolanum Forum di Milano.

Dopo l’acclamato The Joshua Tree Tour dell’anno scorso, l’ eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour vedrà gli U2 tornare nelle arene per continuare l’avventura musicale intrapresa con iNNOCENCE + eXPERIENCE Tour nel 2015. Il nuovo tour segue la recente pubblicazione del 14° album in studio della band, Songs of Experience. Come il disco può essere considerato una sorta di ‘seguito’ dell’album Songs of Innocence uscito nel 2014, così l’eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour diviene  una sorta di ‘sequel’ del tour precedente. La nuova produzione esplorerà le ultimissime novità in campo tecnologico: con un palco visibile a 360°, l’ eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour avrà moltissime aree in cui la band canterà spostandosi, un impianto audio all’avanguardia e uno schermo LED ad altissima definizione (con una risoluzione superiore di 9 volte a quella dello schermo presente nel tour precedente).

I biglietti per la nuova data andranno in vendita generale a partire dalle ore 10:00 di venerdì 2 febbraio su www.ticketmaster.it, www.ticketone.it e in tutti i punti vendita autorizzati. Gli iscritti al fan club U2.com avranno l’opportunità di acquistare i biglietti in anticipo a partire dalle ore 10:00 di martedì 30 gennaio (fino alle ore 17:00 di giovedì 1 febbraio). Inoltre, i fan che hanno pre-ordinato l’album Songs of Experience, prima del 30 novembre 2017 e negli store che hanno preso parte all’iniziativa, avranno l’opportunità di partecipare alla pre-sale a partire dalle ore 10:00 di mercoledì 31 gennaio (fino alle ore 17:00 di giovedì 1). Gli iscritti a MyLiveNation su www.livenation.it potranno accedere alle prevendite a partire dalle ore 9:00 di giovedì 1 febbraio (fino alle ore 17:00 dello stesso giorno). 

THIRTY SECONDS TO MARS: la band del premio Oscar JARED LETO torna con un nuovo singolo e tre date live in Italia.

Dopo il successo del primo singolo

“WALK ON WATER” 

THIRTY SECONDS TO MARS

Presentano il nuovo inedito

“DANGEROUS NIGHT”

CRESCE L’ATTESA PER LE DATE ITALIANE DEL TOUR

Dopo i SOLD OUT di Roma (16 marzo) e BOLOGNA (17 marzo)

annunciato oggi il concerto di MILANO (8 settembre)

 

Dopo il successo del primo singolo “Walk on Water” che ha riportato i THIRTY SECONDS TO MARS nelle radio e nelle classifiche di tutto il mondo a 4 anni di distanza dall’ultimo disco “Love, Lust, Faith and Dreams”, la band americana capitanata dall’attore premio oscar JARED LETO pubblica il nuovo singolo “DANGEROUS NIGHT” (https://youtu.be/yN7N0P2TxHQ).

I due brani faranno parte del nuovo album di Jared Leto, Shannon Leto e Tomo Milicevic previsto per quest’anno.

Il video di “WALK ON WATER” visibile https://youtu.be/44NYFvhXmW8  è un assaggio del documentario “A Day in the Life of America” girato tutto in un solo giorno, il 4 luglio 2017, in tutti i 50 Stati Americani oltre a Washington DC e Puerto Rico da 92 crew professioniste grazie alla collaborazione di 10.000 fan.

Diretto da JARED LETO il documentario rappresenta un unico e storico ritratto dell’America in un solo giorno. I Thirty Seconds to Mars incoraggiano le persone a continuare lo scambio iniziato con il documentario continuando a postare foto e testi sui social media utilizzando l’Hashtag #WhatAmericaMeansToMe.

Partirà l’11 marzo da Colonia il tour Europeo della band che farà tappa anche in Italia con tre date. Dopo il sold out dei primi due appuntamenti –  il 16 marzo al Palalottomatica di Roma, il 17 marzo all’Unipol Arena di Bologna- è stato annunciato oggi il concerto di Milano che si terrà il prossimo 8 settembre in occasione della prima edizione del MILANO ROCKS.

I THIRTY SECONDS TO MARS sono i primi headliner del festival prodotto e organizzato da Live Nation Italia che si svolgerà il prossimo settembre all’Open Air Theatre dell’Area EXPO- Experience Milano.

BRUNO MARS domina i Grammy Awards con 7 premi.

BRUNO MARS

DOMINA I GRAMMY AWARDS 2018

CON 7 PREMI

 

Bruno Mars ha dominato la sessantesima edizione dei Grammy, gli Oscar della musica, dove ha vinto in tutte le categorie di premi per i quali era nominati. Il re incontrastato dei Grammy Awards ha vinto, infatti, in 7 categorie tra cui:  Record dell’anno, Album dell’anno e miglior album R&B per “24k Magic”,  miglior canzone,  miglior R&B performance, miglior canzone R&B per “That’s what I like”.

Il pluripremiato Bruno Mars, cantante, cantautore, produttore e musicista, con i suoi singoli ha venduto più di 180 milioni di copie in tutto il mondo diventando uno degli artisti con il più alto numero di vendite di sempre.  Il suo album “24k Magic” è acclamato dalla critica  e certificato Oro in Italia, insieme al singolo omonimo hanno contemporaneamente raggiunto il n° 1 su iTunes nelle chart degli album e dei singoli  durante la settimana della release. Il singolo è certificato Doppio Platino in Italia, mentre “Versace on the floor” è Oro. Attualmente la mega-star ha unito le forze la nuova star femminile dell’hip-hop Cardi B nel nuovo singolo “Finesse” il cui video un omaggio a un popolare show televisivo americano degli anni ’90: “In Living Colors”.

Tra gli altri vincitori anche Ed Sheeran che si è aggiudicato i Grammy per “Best Pop Solo performance” con “Shape of you” e  “Best Pop Vocal” per “Divide”, i Mastodon hanno vinto per  “Best Metal performance” , gli War on Drugs per “Best Rock Album” e i Portugal. The man per “Best Pop Duo/Group Performance”.

MILANO ROCKS: 30 Seconds to Mars sono il primo gruppo headliner annunciato

NASCE A MILANO UN NUOVO FESTIVAL

ANNUNCIATO IL PRIMO GRUPPO HEADLINER

THIRTY SECONDS TO MARS

8 settembre 2018

Area EXPO – Open Air Theatre – Experience Milano

 

I Thirty Seconds to Mars sono i primi headliner annunciati a MILANO ROCKS, il festival prodotto e organizzato da Live Nation Italia che si svolgerà il prossimo settembre all’Open Air Theatre dell’Area EXPO- Experience Milano.

L’area, che ha ospitato gli spettacoli musicali durante l’Expo 2015, è stata recentemente rinnovata per assumere la moderna forma di una splendida arena all’aperto, pronta ad ospitare il pubblico dei grandi concerti.

I biglietti per la data saranno in prevendita esclusiva per gli iscritti a MyLiveNation su www.livenation.it a partire dalle ore 9:00 di mercoledì 31 gennaio.

La vendita generale partirà invece alle ore 9:00 di venerdì 2 febbraio 2018 su www.ticketmaster.it, www.ticketone.it e in tutti i punti vendita autorizzati.

I Thirty Seconds to Mars sono una band composta da Jared Leto, Shannon Leto e Tomo Milicevic che ha venduto oltre 15 milioni di dischi nel mondo e registrato numerosi sold-out nelle arene e negli stadi di tutta Europa (saranno in Italia con altre due date, il 16 marzo al Palalottomatica di Roma e il 17 a Bologna all’Unipol Arena, concerti che hanno già fatto registrare il tutto esaurito). Durante la loro carriera hanno ricevuto premi e onorificenze, incluso una dozzina di MTV Awards, 1 Billboard Music Awards e un Guinness World Record per il tour più longevo di sempre. Il 4 luglio il gruppo ha girato un documentario intitolato ‘A Day in the Life of America’ che ha visto in azione più di 90 crew in tutti i 50 stati (inclusi Washington DC e Puerto Rico) con lo scopo di catturare la vita quotidiana americana giorno per giorno. ‘A Day in the Life of America’ uscirà nel 2018, così come il quinto album a cui la band sta attualmente lavorando.

BITS-RECE: Rosemary & Garlic, Rosemary & Garlic. Un incanto (quasi) perfetto

BITS-RECE: radiografia emozionale di un disco in una manciata di bit.
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Benvenuti nella città incantata. 
Potrebbe aprirsi così il nuovo e omonimo album di Rosemary & Garlic. Dieci brani leggerissimi, diafani, pitturati con colori tenui e diluiti, come in un quadro impressionista – e non a caso l’Ottocento è un periodo artistico e letterario molto amato da Anne Van Den Hoogen, cantante e musicista del duo di base olandese. Non esistono contorni reali, ma le tinte si fondono una nell’altra. (A proposito: la copertina è opera di Gregory Euclide, già apprezzato da musicisti come Bon Iver).
L’universo che si apre alle orecchie dell’ascoltatore è quello di un dream-pop fatato e pacifico, illuminato da rarefatta quiete paradisiaca.  
Una superficie sonora appena increspata da arpeggi acustici, trilli, echi e tessiture di percussioni così impalpabili da assomigliare allo sbattere d’ali di una farfalla; e anche quando le acque sembrano volersi agitare un po’ di più, non spira davvero mai aria minacciosa di tempesta. Semmai, ad alternarsi all’incanto è una certa malinconia.
Tutto sempre accompagnato dai voli eterei del canto.
Rosemary & Garlic promotiefoto's. Photo by Melissa Scharroo, Capribee.
Proprio nel suo eccessivo candore risiede però anche la debolezza di questo disco, a lungo andare troppo statico nella sua tensione alla perfezione. E le emozioni si diluiscono un po’ troppo.

#MUSICANUOVA: Motta, Ed è quasi come essere felice

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A due anni dal fortunato La fine dei vent’anni, Motta annuncia l’arrivo di un nuovo album, in arrivo in primavera per Sugar.
Ad anticiparlo è l’intenso Ed è quasi come essere felice, brano dai tratti psichedelici e oscuri.
Il video è stato concepito come un racconto diviso in due parti: la prima testimonia, con immagini veloci girate tra New York, Roma, Parigi e Milano, le registrazioni del nuovo album; la seconda rappresenta la nascita del nuovo disco e il ritorno.
Insieme a Motta, uguale ma opposta, Silvia Calderoni, performer tra le più innovative della scena teatrale italiana che rappresenta un’altra parte inedita di Motta che sta per rivelarsi.
In programma per l’estate anche un nuovo tour, annunciato a  breve.

BITS-RECE: Paletti, Super. Una buona filosofia pop

BITS-RECE: radiografia emozionale di un disco in una manciata di bit.
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La prima volta che ho ascoltato Paletti – ormai quattro o cinque anni fa – mi ha subito colpito la sua capacità di analizzare la realtà con sguardo sempre lucidissimo e con tono disincantato e scanzonato, salvo poi rifilarti momenti di incontaminata e delicatissima emozione con testi di intimità preziosa. Mai però ho notato in lui atteggiamento di chi “la sa lunga” ed è arrivato a spiegartela: piuttosto, quella di Paletti sembrava la voce di un amico, uno di quelli saggi, che non sprecano mai il fiato in ovvietà o egocentrismi, ma sanno darti un loro personale e acuto punto di vista sui piccoli dettagli quotidiani.
Da quel primo momento di scoperta di tempo ne è passato, e nel frattempo il buon Paletti è cambiato, come era naturale e giusto che fosse, guadagnandosi uno spazio sempre un po’ più grande sulle scene del cantautorato di casa nostra.
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Oggi, a tre anni dal precedente Qui e ora, lo ritrovo con il suo terzo album, Super. Un titolo che è un invito a vivere sempre al massimo delle nostre possibilità, prima di tutto per noi stessi.
Quello che appare nelle nuove tracce è un Paletti forse un po’ meno disposto a usare l’ironia e con uno sguardo – sempre a fuoco, beninteso – indirizzato meno sul mondo “degli altri” e più sulle brevi distanze del cuore.
Sì, perché nel nuovo album Paletti parla tanto d’amore. Non quello che va a braccetto con il sole e il cuore, ovviamente, ma quello silenzioso dei gesti di coppia, fino ad arrivare a un pezzo di emozione delicata come Eneide, dedicato al figlio Enea (“ora lo sai quanto è difficile per noi restare in equilibrio e poi chiamarlo vita”).
Paletti canta l’amore 2.0, quello “moderno”, quello dei tempi dei social, dove tutti sembrano così connessi ma sono invece così isolati, dove tutti si dicono liberi e aperti di testa, ricadendo poi nelle ansie e nelle paure ataviche dell’abbandono e del tradimento. Ma anche l’amore crudele, quello per cui siamo disposti ad annullarci, fino alla follia (Pazzo), o quello del brivido portato dal ritorno di un fantasma del passato (Accidenti a te).
Anche in questa nuova prospettiva, l’ironia palettiana emerge comunque con tutta la sua forza in Chat ti amo, in cui la lente dissacrante dell’artista bresciano prende a sfilettate le manie della società social-dipendente, o in La notte è giovane, dove analizza il punto di vista di un trentenne medio al bivio cruciale, e talvolta drammatico, tra giovinezza e maturità, tra le ore piccole dello svago e il più accogliente richiamo di un divano.
Quelli contenuti in Super sono una manciata di estratti di buona filosofia di un cantautore dei giorni nostri, declinati sui linguaggi leggeri dell’elettropop.
Si può cantare di vita e d’amore senza cadere in tragedie, pietismi e banalità. Si può fare per esempio come fa “il Paletti”, che trasforma il pop in piacevole filosofia. Ciò che noi possiamo imparare è che i supereroi non sono di questo mondo, e che dobbiamo accontentarci delle fragilità e delle nostre contraddizioni di uomini.
Proprio come quel Socrates trionfante sulla copertina: lui sì, che nonostante tutto, ha vissuto da “super”.

Il ritorno di Noemi sotto il segno… della luna

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Fin dalla notte dei tempi la luna esercita il suo potere e le sue suggestioni su poeti, scrittori, pittori e, naturalmente, musicisti. Con il suo volto continuamente mutabile, la luna si è fatta silenziosa ascoltatrice di preghiere, desideri, confidenze, maledizioni.
Proprio a lei Noemi dedica il suo ultimo lavoro, La luna appunto, in uscita il 9 febbraio, nei giorni in cui l’artista romana sarà in gara a Sanremo con il brano Non smettere mai di cercarmi, una delle 13 canzoni (di cui 12 inedite) presenti nel disco.
Per Noemi è la quinta volta sul palco dell’Ariston: quest’anno al festival porterà un brano che unisce elettronica e canzone d’autore, “uno slogan da cantare a pieni polmoni”, di cui lei stessa è co-autrice.
L’ispirazione per il titolo dell’album è invece arrivata da Vasco: “Tra i tanti motivi per cui ho scelto questo titolo è perché, come dice Vasco Rossi in Dillo alla luna, mi piace l’idea di poter parlare alla luna, sperando che porti fortuna. E poi anche perché la luna è un po’ diva, proprio come voglio vivere anch’io questo album.”
COPERTINA LA LUNA
La luna esce a due anni da Cuore d’artista, disco pubblicato a ridosso della precedente partecipazione sanremese di Noemi (con La borsa di una donna), ed è un lavoro che mette in luce alcuni suoi aspetti finora poco conosciuti: tra i brani infatti non manca una buona dose di pop elettronico, come già avevano fatto sentire i due singoli pubblicati nei mesi scorsi, Autunno e I miei rimedi (quest’ultima inizialmente destinata a Sanremo nel 2016), ma si scopre anche l’amore dell’artista romana per il country in My Good, Bad And Ugly, pezzo scritto da Matthew Weedon ed Penny Elizabeth Forter e tenuto al segreto fin dai tempi di Made In London. Particolarmente impegnativa dal punto di vista tecnico, per diretta dichiarazione dell’artista, è Love Goodbye, mentre Porcellana cerca di raccontare in musica gli attacchi di panico.
Presente anche una cover di Lucio Dalla, Domani, brano non tra i più noti del cantautore, ma scelto per l’efficacia delle sue immagini (“saremo ancora così lontani, ci annuseremo da lontano come i cani”).
Spazio dato ovviamente anche al blues e al cantautorato, territori su cui Noemi è ormai piuttosto abituata a muoversi: ne sono esempi L’attrazione, firmata da Giuseppe Anastasi e La luna storta, che porta la firma di Tricarico.

Per presentare il nuovo album sono inoltre stati annunciati due speciali appuntamenti live in programma il 27 maggio a Roma (Auditorium Parco della Musica) e il 29 maggio a Milano (Teatro degli Arcimboldi).
I biglietti saranno disponibili online sul sito di TicketOne (www.ticketone.it) dalle ore 11.00 di lunedì 29 gennaio e in tutti i punti vendita autorizzati dal 1 febbraio.

U2: Ancora in vetta con il nuovo singolo “GET OUT OF YOUR OWN WAY”, il brabo più programmato dalle radio italiane.

Dopo il record del 2017 con 7 settimane consecutive al primo posto di Earone con

“You’re The Best Thing About Me”

U2 

il nuovo singolo

“GET OUT OF YOUR OWN WAY”

È il brano più programmato dalle radio italiane

di questa settimana 

È online il video

“a personal letter and a clarion cry to the global situation”

eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour 2018

11 + 12 OTTOBRE 2018

MILANO (MEDIOLANUM FORUM)

 

Gli U2 di nuovo al 1° posto. Parliamo della classifica di EARONE dei singoli più programmati dalle radio italiane e del nuovo singolo “GET OUT OF YOUR OWN WAY”, che raggiunge la vetta della classifica ereditando il successo del singolo precedente “You’re The Best Thing About Me” che ha ottenuto il record del 2017 con 7 settimane consecutive in vetta alla classifica Earone. 

È online anche il video del brano girato interamente in analogico in stop motion e firmato dalla Broken Fingaz Crew. Il video visibile su  https://youtu.be/_zu53yAoTJE è, come ha dichiarato sui social network la band, “a personal letter and a clarion cry to the global situation”.

“GET OUT OF YOUR OWN WAY” e “You’re The Best Thing About Me” (Oro in Italia) sono entrambi estratti dall’ultimo disco degli U2 “SONGS OF EXPERIENCE”, disco di PLATINO in Italia.

“Songs Of Experience” è l’ideale seguito di “Songs Of Innocence” (certificato DOPPIO PLATINO in ITALIA) del 2014: i due titoli prendono ispirazione dalla raccolta di poesie “Songs Of Innocence and Experience” del poeta inglese del 18simo secolo William Blake.

Prodotto da Jacknife Lee e Ryan Tedder con Steve Lillywhite, Andy Barlow e Jolyon Thomas, l’album si presenta con l’immagine di copertina realizzata da Anton Corbijn che ritrae gli attuali figli adolescenti degli U2, Eli Hewson (figlio di Bono) e Sian Evans (figlia di The Edge). 

Questa la tracklist del disco: “Love Is All We Have Left”, “Lights of Home”, “You’re The Best Thing About Me”, “Get out of Your Own Way”, “American Soul”, “Summer of love”, “Red Flag Day”, “The Showman (Little More Better)”, “The Little Things That Give You Away”, “Landlady”, “The Blackout”, “Love Is Bigger Than Anything in Its Way”, “13 (There is a Light)”.

La versione deluxe contiene altre 4 tracce: “Ordinary Love (Extraordinary Mix)”, “Book Of Your Heart”, “Lights in Front of Me (String Arrangement)”, “You’re The Best Thing About Me (U2 vs Kygo)”.

La versione doppio vinile contiene altre 3 ulteriori tracce rispetto alla deluxe: “Ordinary Love (Extraordinary Mix)”, “Book Of Your Heart”, “Lights in Front of Me (String Arrangement)”.

Registrato tra Dublino, New York e Los Angeles e portato a termine all’inizio di quest’anno, “Songs of Experience” è stato ispirato dal consiglio che Brendan Kennelly – poeta, scrittore irlandese e Professore Emerito presso il Trinity College di Dublino – ha rivolto a Bono, quello di “…scrivere come se fossi morto”.

Il risultato è una selezione di brani in forma di lettere intime dedicate alle persone e ai luoghi vicine al cuore di Bono Vox, The Edge, Larry Mullen Jr. e Adam Clayton.

Partirà il 2 maggio 2018 l’eXPERIENCE + iNNOCENCE Tour. Dopo la partenza a Tulsa (Oklahoma) il prossimo 2 maggio il tour toccherà il Vecchio Continente con una prima data a Berlino il 31 agosto, per poi spostarsi a Colonia, Parigi, Madrid, Copenaghen, Amburgo, Amsterdam, Milano con due show al Forum d’Assago l’11 e il 12 ottobre, Manchester e Londra.  Per informazioni www.livenation.it

DATA                          CITTA’                         VENUE                                   

 

NORD AMERICA

2 maggio                           Tulsa, OK                           BOK Center

4 maggio                           St. Louis, MO                    Scottrade Center

7 maggio                           San Jose, CA                     SAP Center

8 maggio                           San Jose, CA                     SAP Center

11 maggio                         Las Vegas, NV                   T-Mobile Arena

12 maggio                         Las Vegas, NV                   T-Mobile Arena

15maggio                          Los Angeles, CA The Forum

16 maggio                         Los Angeles, CA The Forum

22 maggio                         Chicago, IL                        United Center

23 maggio                         Chicago, IL                        United Center

26 maggio                         Nashville, TN                    Bridgestone Arena

28 maggio                         Atlanta, GA                       Infinite Energy Arena

5 giugno                            Montreal, QC                   Bell Centre

6 giugno                            Montreal, QC                   Bell Centre

9 giugno                            Uniondale, NY                  NYCB Live

Home of the Nassau Veterans Memorial Coliseum

13 giugno                          Philadelphia, PA              Wells Fargo Center

14 giugno                          Philadelphia, PA              Wells Fargo Center

17 giugno                          Washington, DC              Capital One Arena

18 giugno                          Washington, DC              Capital One Arena

21 giugno                          Boston, MA                       TD Garden

22 giugno                          Boston, MA                       TD Garden

25 giugno                          New York, NY                   Madison Square Garden

26 giugno                          New York, NY                   Madison Square Garden

29 giugno                          Newark, NJ                       Prudential Center

 

UK, IRLANDA & EUROPA

31 agosto                   Berlino, DE                 Mercedes-Benz Arena                       In vendita dal 26/1.

4 settembre               Colonia, DE                 Lanxess Arena                        In vendita dal 26/1.

8 settembre               Parigi, FR                    AccorHotels Arena                 In vendita dal 26/1.

9 settembre               Parigi, FR                    AccorHotels Arena                 In vendita dal 26/1.

16 settembre             Lisbona, PT                 Altice Arena                           In vendita dal 26/1.

20 settembre             Madrid, ES                  WiZink Arena                         In vendita dal 26/1.

29 settembre             Copenhagen, DK        Royal Arena                           On sale 29-Jan.

3 ottobre                    Amburgo, DE              Barclaycard Arena                 In vendita dal 26/1.

7 ottobre                    Amsterdam, NL          Ziggo Dome                            In vendita dal 26/1.

11 ottobre                  Milano, IT                   Mediolanum Forum              In vendita dal 26/1.

12 ottobre                  Milano, IT                   Mediolanum Forum              In vendita dal 26/1.

19 ottobre                  Manchester, UK         Manchester Arena                 In vendita dal 26/1.

23 ottobre                  Londra, UK                  The O2                                    In vendita dal 26/1.

Emma e le sue nuove sicurezze in Essere qui

EMMA_DSCF1987_foto di Kat IrlinNella carriera di ogni artista c’è un disco che segna l’upgrade, il momento della svolta, della “maturità” (vera o presunta), in cui il passato ha davvero il suono del passato e il presente ha tutta un’altra forma. Per Emma questo momento sembra proprio essere arrivato, e a testimoniarlo è il suo ultimo album, Essere qui, uscito a più di due anni dal precedente Adesso, che, a dirla tutta, i primi segni di un cambiamento e di una maturità già li lasciava vedere.
Dopo anni di attività ininterrotta, Emma si è fatta un regalo, quello del tempo, per capire dov’era arrivata e dove voleva andare: la rocker con il chiodo e la camminata “da dura” ha lasciato il posto a una donna che non teme di mostrare una nuova femminilità, anche per andare contro ai pregiudizi che la volevano eterna figlia del talent, la biondina carina incapace di trattare davvero la musica. Ha dovuto fare i conti con le insicurezze che l’hanno sempre accompagnata e si è scoperta più indulgente e più paziente, anche e soprattutto con se stessa. In più, è arrivato un nuovo modo di cantare (“non migliore o peggiore, semplicemente diverso, perché la voce ha dei percorsi suoi”).
Tutto questo è stato il punto di partenza per il nuovo album. Un disco molto eterogeneo nei suoni e nella forma. A confermarlo basterebbe notare come L’isola, il primo singolo, non ne sia uno specchio fedele: “So che di solito il primo singolo deve dare un imprinting all’intero disco, ma ho voluto fare una scelta forse un po’ folle, perché quando ho ascoltato per la prima volta L’isola, due anni e mezzo fa, è stata per me come un fascio di luce. Sceglierla come primo singolo è stato un modo per darle l’importanza che ha avuto per me e per la creazione di questo progetto. Le classifiche le abbiamo davanti tutti, ma non si può fare musica guardando solo a quelle, non si possono fare rivoluzioni senza morti e feriti. Vorrei anche che si imparasse ad andare più in profondità, a non giudicare un disco solo dal primo singolo”.
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Dentro all’album, accanto ai manifesti di forza e coraggio, si parla di donne (Le ragazze come me), sesso, anche in maniera piuttosto disinvolta come in Effetto domino e cyber bullismo, come in Malelingue: “Non è tanto una canzone contro gli haters, perché non voglio dar loro troppa importanza, ma è soprattutto un manuale d’istruzione su come superare le critiche che arrivano da web. Ci sono persone che non sono state abbastanza forti e sono morte per gli attacchi ricevuti in Internet, invece bisognerebbe affrontare tutto con il sorriso e andare avanti”.

Tanti anche gli autori coinvolti, tra conferme e novità: da Roberto Casalino a Giulia Anania, Alessandra Flora, Amara, Giovanni Caccamo, Giuliano Sangiorgi.
Solo un pezzo invece porta la firma di Emma, Sorrido lo stesso: “Avevo scritto tanti altri pezzi, ma non ho voluto fare un disco autoriferito, preferendo dare spazio a brani di altri autori che mi sembravano più adatti in questo momento. Sorrido lo stesso l’ho scelto perché penso rappresenti bene quello che sono oggi”.
Grande varietà anche tra i musicisti che hanno suonato all’interno dell’album, da Paul Turner dei Jamiroquai a Ninja dei Subsonica, Lorenzo Poli, Luca Mattioni, Adriano Viterbini, Andrea Rigonat: “Non è vero che i musicisti appartengono a dei generi. I musicisti appartengono alla musica, e se uno suona blues non è vero che non può suonare pop, questa è un’idea che si fa chi guarda la musica dall’esterno. Suonare con questo gruppo di persone mi ha reso onorata, perché mi sono sentita trattata anch’io come una musicista”.
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Infine, la spiegazione del titolo, Essere qui: “Stavolta è arrivato molto tardi, mentre spesso capitava che trovassi il titolo dell’album prima di avere i pezzi pronti. Lo spunto mi è arrivato da una lettura, e mi è sembrata l’espressione perfetta per spiegare come mi sento: sono qui, a fare quello che amo di più, con le nuove certezze che ho trovato. Considero questo album come un nuovo punto di partenza. Tutto cambia, mi mette ansia ciò che resta per sempre. Se mi sentissi arrivata significherebbe che non avrei più nulla da dire”. 

Da maggio anche il nuovo tour.
Queste le date confermate:
16 maggio – Pala Lottomatica di Roma
18 maggio – Mediolanum Forum di Assago (Milano)
19 maggio – Pala Alpitour di Torino
21 maggio – Kioene Arena di Padova
23 maggio – Nelson Mandela Forum di Firenze
26 maggio – Pal’Art Hotel di Acireale (Catania)
28 maggio – Pala Partenope di Napoli
Biglietti già in vendita su TicketOne e dal 29 gennaio nei punti vendita tradizionali.