J-AX in partenza il “VITA MORTE MIRACOLI TOUR 2026”, 10 – 11 ottobre a Milano @ Fabrique, 23 – 24 ottobre a Roma @ Atlantico

J-AX in partenza il “VITA MORTE MIRACOLI TOUR 2026”, 10 – 11 ottobre a Milano @ Fabrique, 23 – 24 ottobre a Roma @ Atlantico

J-Ax è in partenza con il suo Vita Morte Miracoli Tour 2026, prodotto da Vivo Concerti. Gli appuntamenti sono previsti sabato 10 ottobre e domenica 11 ottobre al Fabrique di Milano, venerdì 23 ottobre e sabato 24 ottobre all’Atlantico di Roma.

Con oltre 30 anni di carriera, 71 dischi di Platino e 18 dischi d’Oro, oltre 3 miliardi di stream e più di 7 milioni di follower sui social network J-Ax è pronto a tornare sul palco con un tour che si preannuncia essere l’occasione perfetta per rivivere le grandi hit che hanno caratterizzato la sua carriera.

Dopo aver segnato la storia dell’hip hop nazionale con gli Articolo 31 – fondati nei primi anni ’90 insieme a DJ Jad – J-Ax si è affermato anche come artista solista e produttore e nel 2006 pubblica l’album Di Sana Pianta, ottenendo un immediato successo. Negli anni J-Ax ha consolidato il proprio percorso artistico con una produzione intensa e trasversale. Nel 2015 pubblica Il bello d’esser brutti (4 dischi di platino), che debutta direttamente al primo posto delle classifiche. Nel 2017 arriva un altro trionfo con Comunisti col Rolex (4 dischi di platino), progetto nato in collaborazione con Fedez. L’album porta entrambi gli artisti in vetta alle classifiche con singoli come Vorrei ma non posto (7 dischi di platino) e Senza pagare (8 dischi di platino), diventati simboli di un’intera generazione. Nel 2018 J-Ax pubblica uno dei suoi capolavori Tutto tua madre, brano autobiografico che racconta la felicità di essere diventato papà. Nello stesso anno festeggia i suoi 25 anni di carriera con 10 concerti sold out al Fabrique a Milano e 10 live nei più importanti Festival musicali. Nel 2020 pubblica l’album ReAle, certificato Platino, seguito dal singolo Una voglia assurda e dal progetto punk rock J-Axonville – Uncool and Proud. Nel 2021 esce SurreAle, evoluzione creativa del precedente lavoro, contenente brani inediti tra cui Salsa con Jake La Furia, certificato doppio Platino. Il 2023 segna il ritorno degli Articolo 31, con la partecipazione al Festival di Sanremo e il brano Un bel viaggio, seguiti da concerti sold out al Mediolanum Forum e nuove pubblicazioni come Disco Paradise insieme a Fedez e Annalisa. Nel 2024 esce l’album PROTOMARANZA, a oltre trent’anni dal debutto del duo, confermando la loro rilevanza nella scena musicale. Nel 2025 sbarca live a Teatro con il tour Non Aprite quel Teatro e a febbraio 2026 Alessandro Aleotti in arte J-Ax partecipa alla 76° edizione del Festival di Sanremo con il brano ITALIA STARTER PACK e nella serata delle cover del venerdì canta una versione inedita della canzone simbolo della tradizione milanese “E, la vita la vita” insieme alla Ligera County Fam., composta da Cochi Ponzoni, Paolo Rossi, Ale e Franz e Paolo Jannacci.

CALENDARIO VITA MORTE MIRACOLI TOUR 2026 

Sabato 10 ottobre 2026 | Milano @ Fabrique

Domenica 11 ottobre 2026 | Milano @ Fabrique

Venerdì 23 ottobre 2026 | Roma @ Atlantico

Sabato 24 ottobre 2026 | Roma @ Atlantico

U2 tornano dopo nove anni con un nuovo album “CARNAVAL DE LUZ” in uscita il 13 novembre 2026.

U2 tornano dopo nove anni con un nuovo album “CARNAVAL DE LUZ” in uscita il 13 novembre 2026.

EMI Records annuncia oggi l’uscita di Carnaval De Luz – il sedicesimo album in studio degli U2 e il primo album con brani inediti della band dopo nove anni – in uscita il 13 novembre 2026. La notizia è accompagnata da un brano inedito intitolato “Silencio”, già disponibile, insieme a un video musicale.

Nella settimana che segna il 50° anniversario da quando, nel settembre 1976, Larry Mullen Jr. affisse una nota scritta a mano sulla bacheca della Mount Temple Comprehensive School, nel quartiere Northside di Dublino, con la scritta «Batterista cerca musicisti per formare una band», arriva un lavoro che vede Bono, The Edge, Adam Clayton e Larry Mullen Jr. ancora alla ricerca di nuove dimensioni e possibilità all’interno del loro processo creativo.

Registrato un po’ ovunque e prodotto da Jacknife Lee, Carnaval De Luz è una raccolta di 12 brani che esplorano temi quali la spiritualità, l’amicizia, la libertà e la resistenza di fronte a forze oscure e invadenti. Dal punto di vista sonoro, si percepiscono echi dei lavori più sperimentali della band, combinati con una composizione rigorosa in brani come “The Greatest Show On Earth”, “Glorify” e “Midnight Sunshine”, oltre che nell’omaggio di 2 minuti e 35 secondi all’insolenza del surf-punk degli esordi rappresentato da “Silencio”.

Le radici di Carnaval De Luz possono essere ricondotte direttamente ai due EP di sei tracce degli U2, pubblicati a sorpresa e acclamati dalla critica all’inizio del 2026, registrati durante lo stesso periodo creativo del nuovo album. Quelle uscite, Days of Ash e Easter Lily, seguivano il calendario liturgico, e così Carnaval De Luz si colloca, si erge e danza davanti a loro nella linea temporale. Il Carnevale, una celebrazione della carne, “carne”, viene prima della rinuncia rappresentata dalla Quaresima, un periodo di riflessione, e della rinascita della Pasqua. Il brano che collega l’album e i due EP è la traccia finale del nuovo album, “Torn”, un duetto tra Bono e la grande, compianta Dolly Parton, in quella che purtroppo si è rivelata essere la sua ultima performance vocale registrata. Scritta a quattro mani dagli U2, dalla Parton e da Johnny McDaid, è una tenera canzone country che racconta di legami familiari spezzati e che ha risonanze più ampie.

“Carnaval De Luz” uscirà nel 2026, anno in cui la band festeggerà il suo 50° anniversario e in cui gli U2 avranno pubblicato 24 nuove canzoni. L’album vede anche la collaborazione di Brian Eno (coautore e sintetizzatori in “Go (Carnaval De Luz)”, “The Greatest Show on Earth” e “Can’t Stop Us Now”), Martin Garrix (coautore di “Glorify”) e Daniel Lanois (alla pedal steel in “Torn”); con la produzione aggiuntiva di Ryan Tedder in “Silencio”.

The Edge ha dichiarato: «È una raccolta di canzoni caotica, provocatoria e sacra — e vede l’uso, per la prima volta in assoluto, di corde flat-wound in una registrazione degli U2. Giusto per dire».

Bono ha detto: «Avvicinatevi, avvicinatevi, avvicinatevi! Portate i vostri calzini viola, i vostri cuori infranti, la vostra ingenuità vista attraverso gli occhiali rosa… oh, lasciatevi stupire nella sala degli specchi. Ci saranno chitarre a tutto volume, bassi profondi, ritmi estatici e, sì, faranno la loro comparsa anche alcune lacrime d’argento!

«Perché lì vicino, appena fuori dal nostro carnevale di luci, ci sono creature di ogni tipo… la stessa immaginazione che ci dona la creatività può anche dar vita a mostri. Così alziamo il volume dei tamburi. Accendiamo un fuoco più grande. Rendiamo le nostre storie più sfrenate e divertenti. Rendiamo le melodie più dolci e le canzoni più brillanti, perché se il mondo è avvolto dall’oscurità, noi non dobbiamo esserlo».

Il video musicale di Silencio è stato girato a Città del Messico all’inizio di quest’anno ed è diretto da Cliqua, il duo di registi messicano-americani composto da Pasqual Gutiérrez e Raúl «RJ» Sanchez.

“Street of Dreams”, il primo singolo estratto dal nuovo album, è uscito a luglio. Ascolta “Street of Dreams” QUI, guarda il video QUI.

La tracklist di Carnaval De Luz è la seguente:

  1. Go (Carnaval De Luz)
  2. La Reina
  3. Street Of Dreams
  4. The Mirror Maker (Rosalía)
  5. Superficiality
  6. If The World Is At War We Better Not Be
  7. Silencio
  8. The Greatest Show On Earth
  9. Glorify
  10. Midnight Sunshine
  11. Can’t Stop Us Now
  12. Torn (Feat. Dolly Parton)

“Carnaval De Luz” sarà disponibile nei seguenti formati: cofanetti in vinile e CD in edizione limitata deluxe, varie versioni in vinile colorato e personalizzato in edizione limitata, CD standard, vinile standard e download digitale. Preordina e salva QUI.

“Silencio” è ora disponibile come download digitale e sulle piattaforme di streaming. Ascoltalo QUI. Guarda il video musicale QUI.

ACK SAVORETTI: il 15 ottobre 2026 ritorna live in Italia al Fabrique di Milano

JACK SAVORETTI: il 15 ottobre 2026 ritorna live in Italia al Fabrique di Milano

Manca meno di un mese al ritorno live in Italia di JACK SAVORETTI, atteso giovedì 15 ottobre al Fabrique di Milano per l’unica data italiana del suo tour mondiale. Un appuntamento speciale che vedrà il cantautore italo-inglese (che abbiamo appena visto duettare con Jovanotti sul palco del Jova Summer Party) tornare davanti al pubblico italiano per festeggiare i suoi primi 20 anni di carriera e portare dal vivo i brani di “WE WILL ALWAYS BE THE WAY WE WERE”, il suo nono album in studio, pubblicato lo scorso 10 aprile su etichetta Lanza Music/The Orchard. 

Biglietti già disponibili su ticketone, ticketmaster, su www.JackSavoretti.com e in tutti i punti vendita abituali.

Dopo le sperimentazioni sonore dei precedenti Europiana e Miss Italia, con “WE WILL ALWAYS BE THE WAY WE WERE” (da cui è tratto anche l’ultimo singolo “THE ONE”, https://youtu.be/CzLLjUg4QEY?si=aHy1UaCwMKnSwQyh) l’artista è tornato ad una scrittura più personale e confessionale, in un album che lo stesso artista ha descritto come una sintesi di tutto ciò che ha fatto finora. “WE WILL ALWAYS BE THE WAY WE WERE” è un lavoro profondamente autobiografico, che raccoglie le esperienze di Savoretti come padre, marito e figlio, facendo incontrare le diverse anime che hanno caratterizzato la sua musica negli ultimi vent’anni.

Prodotto da Tommaso Colliva e registrato dal vivo in soli otto giorni agli Eastcote Studios in Inghilterra, l’album era stato anticipato da “Do It For Love”, dalla title track “WE WILL ALWAYS BE THE WAY WE WERE” e da “I Hear You Calling (Echi Di Sirene)”, che nella versione italiana vede Savoretti collaborare per la prima volta con MILLE. 
Nel disco trovano spazio anche le collaborazioni con KT Tunstall in “Tempting Fate” (https://youtu.be/Yn2xhKOQVDg?si=V5zq_Y920Vyx9oeI) e Steph Fraser in “Only Gonna Cry For You”. 

Il nuovo progetto discografico accompagna così un 2026 particolarmente importante per JACK SAVORETTI, segnato dal ritorno alla lingua inglese dopo Miss Italia del 2024 e soprattutto da un nuovo tour mondiale con cui l’artista sta celebrando due decenni di carriera. 

Il live ha già regalato a Savoretti importanti soddisfazioni: il concerto alla Royal Albert Hall di Londra dello scorso 23 aprile è andato sold out in meno di un’ora dall’apertura delle vendite, portando all’aggiunta di una seconda data nella prestigiosa venue londinese il 27 maggio, anch’essa sold out.

Nel corso della sua carriera, Jack Savoretti ha venduto oltre un milione di copie grazie agli 8 acclamati album di studio all’attivo (di cui due al primo posto nelle classifiche britanniche e altri quattro nella top ten), accumulato più di un miliardo di stream e venduto mezzo milione di biglietti in tutto il mondo. Ha collaborato con artisti del calibro di Kylie Minogue, Nile Rodgers, Bob Dylan e Shania Twain. 
Jack è anche un impegnato filantropo, ambasciatore di War Child e Tusk.

Queste le prossime date in arrivo:
Tuesday 22nd September – Lisinski Hall, Zagreb, Croatia SOLD OUT
Wednesday 23rd September – Zappa Barka, Belgrade, Serbia
Friday 25th September – Lycabettus Theatre, Athens, Greece
Sunday 27th September – NDK Hall 1, Sofia, Bulgaria
Tuesday 29th September – Arenale Romane, Bucharest, Romania
Thursday 1st October – RaM-ArT, Budapest, Hungary SOLD OUT
Friday 2nd October – Studio, Krakow, Poland
Sunday 4th October – Palladium, Warsaw, Poland
Monday 5th October – Kablys Kultura, Vilnius, Lithuania
Wednesday 7th October – Huxleys, Berlin, Germany
Thursday 8th October – Fabrik, Hamburg, Germany
Saturday 10th October – Paradiso, Amsterdam, The Netherlands
Sunday 11th October – TivoliVredenburg, Utrecht, The Netherlands
Monday 12th October – Le Trianon, Paris, France
Wednesday 14th October – Kaufleuten, Zurich, Switzerland
Thursday 15th October – Le Fabrique, Milan, Italy
Wednesday 21st October – Plymouth Pavilions, UK
Thursday 22nd October – Portsmouth Guildhall, UK SOLD OUT
Saturday 24th October – The Glasshouse International Centre for Music, Gateshead, UK SOLD OUT
Sunday 25th October – The Glasshouse International Centre for Music, Gateshead, UK SOLD OUT
Tuesday 27th October – O2 Apollo, Manchester, UK
Wednesday 28th October – O2 Apollo, Manchester, UK
Friday 30th October – Connexin’ Live, Hull, UK
Saturday 31st October – SEC Armadillo, Glasgow, UK SOLD OUT
Monday 2nd November – Ulster Hall, Belfast, UK SOLD OUT
Tuesday 3rd November – 3Olympia, Dublin, Ireland
Thursday 5th November – Sheffield City Hall, UK
Saturday 7th November – New Theatre, Oxford, UK SOLD OUT
Sunday 8th November – Corn Exchange, Cambridge, UK SOLD OUT
Tuesday 10th November – New Theatre, Oxford, UK 
Wednesday 11th November – Royal Concert Hall, Nottingham, UK 
Friday 13th November – Utilita Arena, Cardiff, UK
Sunday 15th November – Royal Concert Hall, Nottingham, UK SOLD OUT
Monday 16th November – Symphony Hall, Birmingham, UK SOLD OUT

EMMA: dopo il tour estivo e il gran finale all’Ippodromo Snai San Siro di Milano, tornerà live ad ottobre 2027

EMMA: dopo il tour estivo e il gran finale all’Ippodromo Snai San Siro di Milano, tornerà live ad ottobre 2027

DOPO IL TOUR ESTIVO E LA GRANDE FESTA FINALE ALL’IPPODROMO SNAI SAN SIRO DI MILANO
  EMMA 
TORNA LIVE NEL 2027 SUI PALCHI DEI PALASPORT 23 OTTOBRE – MILANO (UNIPOL FORUM) 25 OTTOBRE – PADOVA (KIOENE ARENA) 27 OTTOBRE – ROMA (PALAZZO DELLO SPORT) 29 OTTOBRE – NAPOLI (PALAPARTENOPE)
Dopo un’estate da protagonista, Emma ha chiuso il suo tour estivo, martedì 15 settembre, all’Ippodromo SNAI San Siro di Milano con uno show di oltre due ore, grandi ospiti al suo fianco e l’annuncio del ritorno live nei palasport, previsto ad ottobre 2027, nelle città di Milano, Padova, Roma e Napoli.
I biglietti per le nuove date del tour saranno disponibili su TicketOne e nei circuiti di vendita e prevendita abituali dalle ore 18:00 di oggi, venerdì 18 settembre.
Sempre dal palco dell’Ippodromo di Milano, Emma ha annunciato anche l’uscita de “L’amore non mi basta (Amazon Music Original)”, un’esclusiva per Amazon Music che include la versione live del brano realizzata durante il concerto all’Ippodromo di Roma 2026 e la versione in spagnolo “El Amor No Me Basta” (https://music.amazon.it/albums/B0HJ68SDZ3).
In un 2026 ricco di musica, di palchi, di incontri e nuove sfide, Emma ha confermato ancora una volta la propria capacità di attraversare il tempo e di trasformare ogni nuova tappa della sua carriera in un’occasione per guardare avanti. Prossimo appuntamento: i palasport nel 2027!
Queste le date annunciate, organizzate e prodotte da Friends&Partners e Magellano Concerti:– 23 ottobre – MILANO – Unipol Forum- 25 ottobre – PADOVA – Kioene Arena- 27 ottobre – ROMA – Palazzo Dello Sport- 29 ottobre – NAPOLI – Palapartenope
Con la sua grande grinta e una voce che graffia l’anima EMMA è tra le artiste più amate del panorama musicale italiano. Ad ottobre 2025, Emma inaugura una nuova fase artistica con la pubblicazione del singolo “Brutta Storia”, brano accolto con grande entusiasmo da pubblico e critica e che ha raggiunto anche il vertice delle classifiche radiofoniche generali. A dicembre, a distanza di oltre dodici anni dalla sua pubblicazione, il brano “L’amore non mi basta” è tornato a dominare le classifiche streaming italiane raggiungendo, tra la fine del 2025 e l’inizio del 2026, il primo posto della Top50 di Spotify Italia; risultato che ha reso Emma la terza artista italiana solista nel corso dell’ultimo decennio a raggiungere questo traguardo. Il brano è stato certificato doppio platino e ha inaugurato l’anno conquistando il #1 della classifica FIMI Singoli, confermandosi così un vero e proprio successo senza tempo. A marzo 2026 Emma ha pubblicato il singolo “Vacci Piano” feat. Rkomi e a pochi giorni dal debutto del tour estivo, con la prima data all’Ippodromo di Roma, è uscito il brano “Antidroga” insieme a Fabri Fibra, che ha raggiunto il vertice delle classifiche radiofoniche generali.

FONTAINES D.C. tornano in Italia: Due show a giugno 2027

FONTAINES D.C. tornano in Italia: Due show a giugno 2027

DOPO IL SOLD OUT DA RECORD DEL LORO PRIMO SHOW IN UN PALASPORT ITALIANO,

I FONTAINES D.C. ANNUNCIANO OGGI DUE NUOVI APPUNTAMENTI LIVE IN ITALIA

PER L’ESTATE 2027.

LA BAND IRLANDESE PORTERÀ DAL VIVO IL QUINTO ALBUM IN STUDIO DELLA BAND, **DOPAMINE CHAMBER IN USCITA IL 16 OTTOBRE VIA XL RECORDINGS

VENERDÌ 18 GIUGNO 2027 – ROMA

IPPODROMO DELLE CAPANNELLE

ROCK IN ROMA

SABATO 19 GIUGNO 2027 – MILANO

IPPODROMO SNAI SAN SIRO

I-DAYS MILANO

BIGLIETTI DISPONIBILI SU COMCERTO.IT E LIVENATION.IT 

Dopo il sold out registrato in poche ore per il concerto del 26 ottobre all’Unipol Arena di Bologna, i Fontaines D.C. confermano il forte legame con il pubblico italiano annunciando due nuovi appuntamenti per l’estate 2027.

La band sarà protagonista il 18 giugno al Rock in Roma, presso l’Ippodromo delle Capannelle, e il 19 giugno a Milano nell’ambito di I-Days Milano, all’Ippodromo SNAI San Siro. Due occasioni per ascoltare dal vivo i brani di Dopamine Chamber, il nuovo album della band in uscita il 16 ottobre via XL Recordings.

I Fontaines D.C. — Grian Chatten, Carlos O’Connell, Conor Curley, Conor Deegan e Tom Coll — pubblicheranno il loro quinto album, Dopamine Chamber il 16 ottobre via XL Recordings. Prodotto da James Ford, è il seguito di Romance del 2024, certificato platino nel Regno Unito Romance — e rappresenta il suono di una band che si allontana con decisione dal linguaggio chitarristico dei suoi primi dischi per approdare alla sua musica più seducente di sempre. Anticipato dal primo singolo “Marianne“, l’album arriva come una costellazione dietro ondeggianti sospiri di smog: ballate potenti, melodie che brillano attraverso l’oscurità. In un mondo che scivola verso il collasso, si chiede come il piacere muti in mezzo al pericolo — e cosa la nostra ricerca di esso riveli su di noi. The album itself is a dopamine chamber,” says Chatten. “You step inside and we test these different mind- or mood-altering pieces of music on you.”

I Fontaines D.C. hanno trascorso cinque album rifiutandosi di ripetersi — da Dogrel (2019) a A Hero’s Death (2020), passando per Skinty Fia (2022), numero 1 nel Regno Unito e in Irlanda, e l’anarchico e caleidoscopico Romance (2024). Dopamine Chamber rappresenta la loro svolta più radicale: è stato realizzato con Ford tra Londra, la campagna inglese e Palermo, dove Chatten ha registrato le parti vocali in una cabina improvvisata costruita con materassi e cuscini. “There’s a poignant sense of us being on the brink of some other kind of form of humanity, or non-humanity,” says Chatten. Per il loro quinto album, i Fontaines D.C. hanno costruito la camera. Ciò che accadrà all’ascoltatore al suo interno sarà l’esperimento.

“Marianne” è disponibile ora. Dopamine Chamber uscirà il 16 ottobre via XL Recordings e sarà disponibile in LP, LP deluxe, CD, cassetta e formato digitale. Preordinalo qui.

IL RUMORE DEL LUTTO FESTIVAL: DIAMANDA GALÁS, MARC ALMOND, STEFANO MANCUSO e tanti altri dal 26 settembre a Parma

IL RUMORE DEL LUTTO FESTIVAL: DIAMANDA GALÁS, MARC ALMOND, STEFANO MANCUSO e tanti altri dal 26 settembre a Parma

Compie vent’anni Il Rumore del Lutto Festival, la prima e più importante rassegna italiana dedicata alla cultura della Death Education. Dal 26 settembre al 15 novembre torna a Parma – dove continua a mantenere il suo cuore pulsante – per estendersi poi in altre città italiane e, per il secondo anno consecutivo, fino a Los Angeles attraverso le sue speciali Experience.

Un festival che, anno dopo anno, si conferma punto di riferimento nel promuovere una riflessione culturale sulla morte e sul lutto, custodita dal claim «Vivi intensamente, abbraccia ogni istante». Un invito a ricordare che la vita è preziosa e che la sua intensità non si misura soltanto nella durata, ma soprattutto nella qualità delle relazioni, delle esperienze e delle emozioni. Significa imparare a essere presenti, ad abitare con consapevolezza ciò che accade dentro e fuori di noi, senza sottrarci al dolore o alla perdita, ma riconoscendoli come parte integrante del nostro percorso.

Diamanda Galás, Stefano Mancuso, Marc Almond, Bouquet of Madness, Angelo Vaira, Radiodervish, Julia Kent, Keeley Forsyth, Matteo Fumagalli e Luca Sommi sono alcuni dei protagonisti del calendario dell’edizione 2026. Sette settimane – precedute da un’anteprima il 17 settembre a Olbia – di concerti, incontri, convegni, performance, passeggiate, ritiri, death café, laboratori per le scuole e molte altre iniziative che attraverso linguaggi molteplici e in costante dialogo mirano a sensibilizzare ed esplorare temi tanto universalmente condivisi quando spesso ostracizzati o esclusi dal dibattito pubblico.

Info e biglietti su https://www.ilrumoredellutto.com/ 

Promosso da Segnali di Vita Aps, con la direzione scientifica e artistica dalla tanatologa, formatrice e giornalista Maria Angela Gelati e del giornalista, critico musicale e fotografo Marco Pipitone, Il Rumore del Lutto Festival quest’anno sceglie di declinarsi intorno al termine LODE: una parola antica e, allo stesso tempo, sorprendentemente contemporanea, che non richiama l’esaltazione o l’autocompiacimento ma la capacità di riconoscere il valore di ciò che ci precede, ci accompagna e ci rende ciò che siamo. 

LODE come esercizio di gratitudine, come attenzione alla vita nelle sue molteplici forme, come riconoscimento dell’interdipendenza che lega le persone, gli altri esseri viventi e il mondo che abitiamo. In questa prospettiva, l’edizione 2026 è dedicata a Francesco d’Assisi, in occasione dell’ottocentesimo anniversario della sua morte e nell’anno in cui l’Italia gli rende omaggio con una festa nazionale. 

Un’occasione per raccogliere e rilanciare l’eredità universale del suo pensiero: uno sguardo capace di restituire dignità alla fragilità e di riconoscere nella cura, nella relazione, nell’accoglienza delle differenze e nel rispetto di ogni forma di esistenza i fondamenti di una comunità migliore.

Imparare a guardare la vita con maggiore profondità, responsabilità e consapevolezza significa infatti dare valore alle domande fondamentali dell’esistenza, e una società che non le elude è una società più consapevole, più solidale e, in definitiva, più profondamente umana.

IL PROGRAMMA

Dopo la speciale anteprima il 17 settembre a Olbia con il patrocinio del Comune di Olbia, nell’ambito delle Experience dal titolo Lode al Tramonto. La contemplazione come gratitudine, a cura di Caterina Sotgia con Francesca Favotto, Daniel Lumera, Francesco Fiorillo e Bianca Atzei, il festival si sposta a casa, a Parma, e inaugura ufficialmente con due appuntamenti imperdibili e di rilievo internazionale all’Auditorium Paganini. 

Sabato 26 settembre protagonista è Diamanda Galás, che torna in Italia dopo quasi un decennio di assenza. Cantante d’avanguardia, compositrice e pianista californiana, Galás è una delle figure più radicali e influenti della musica contemporanea. Dal debutto nel 1979 ha costruito un percorso artistico unico, attraversando musica, performance, composizione e ricerca vocale con un linguaggio di straordinaria intensità espressiva e forte tensione civile.

Domenica 27 settembre è invece la volta dell’unica data italiana di Marc Almond, storica voce dei Soft Cell, il duo che ha lasciato un segno indelebile nella storia del synth-pop grazie alla celebre interpretazione di Tainted Love e a un repertorio entrato nell’immaginario della pop music. Il concerto ripercorre l’intero cammino artistico di Almond, dai successi della band alla ricca produzione solista, e assume un significato particolare perché si tiene nei giorni di pubblicazione di Danceteria, l’ultimo album in studio dei Soft Cell, completato poco prima della scomparsa di Dave Ball. La giornata si apre inoltre al Cimitero Monumentale con la quinta edizione di All’Imbrunire. Letture Scelte, la rassegna letteraria che quest’anno propone la passeggiata Lode dove la luce è silente, guidata da Giorgia Tribuiani insieme ad Alice Pisu e Antonello Saiz.

Martedì 29 settembre il Cimitero Monumentale ospita i convegni Rigenerando Cimiteri. Prospettive e scenari a confronto ed Etica della cura e comunicazione nel tempo del lutto, due momenti di approfondimento dedicati ai temi della cura, della trasformazione dei luoghi della memoria e dell’accompagnamento. Dalla riflessione si torna poi alla musica: venerdì 2 ottobre la Sala Concerti della Casa della Musica accoglie un nuovo prestigioso appuntamento internazionale con Keeley Forsyth e Matthew Bourne. Cantante, attrice e compositrice inglese, Forsyth presenterà insieme al pianista e compositore Bourne Hand To Mouth, una performance per voce e pianoforte essenziale e intensa.

Sabato 3 ottobre nella Galleria San Ludovico torna il Gala in Nero, uno degli appuntamenti più rappresentativi del Festival. La serata si apre con il Memento Café con Maria Angela Gelati e Lisa Martignetti, per poi proseguire con il concerto dei Kirlian Camera, storica formazione fondata da Angelo Bergamini, protagonista da oltre quarant’anni della scena electro e dark internazionale. Chiude la serata il dj set di Marco Pipitone e Giuseppe Lo Bue.

Domenica 4 ottobre, nella giornata nazionale dedicata a San Francesco, l’Antica Spezieria del Complesso Monumentale della Pilotta ospita l’incontro Memoria olfattiva. Ciò che resta nell’aria con il più celebre booktuber italiano, Matteo Fumagalli, ispirato al suo libro Le immagini del profumo, in cui esplora  il rapporto visivo tra profumo e immagine, guidando alla scoperta del potere evocativo di centinaia di fragranze. 

Giovedì 8 ottobre al Cimitero Monumentale va in scena ALTISSIMU di e con Alessandro Tampieri in collaborazione con MicroMacro_Insolito Festival: un reading poetico dedicato a Francesco, uomo e santo, e si sviluppa come un itinerario dentro e oltre la parola. 

Venerdì 9 ottobre all’Auditorium di Ape Museo è la volta invece del concerto di Julia Kent, artista canadese dall’impronta musicale cinematica e impressionista, organica e spiccatamente personale, che si muove tra violoncello, loops, suoni ambientali e tessiture elettroniche. 

Domenica 11 ottobre la Biblioteca Palatina del Complesso Monumentale della Pilotta ospita l’evento LUCE INTERIORE. Per continuare a vivere, imparare a morire con Ines Testoni e Taiten Guareschi, mentre lunedì 12 ottobre all’Ospedale dei Bambini “Pietro Barilla” è in scena Il mercante di gravità, spettacolo di giocoleria con Niccolò Nardelli e Andrea Coruzzi riservato ai bambini ricoverati, alle loro famiglie e ai sanitari che li assistono.

Giovedì 22 ottobre nell’Aula Magna dell’Università di Parma spazio al convegno IL MONDO SIA LODATO: etica, sostenibilità e dinamiche di vita, a cura di Maria Cristina Ossiprandi con Antonella Bachiorri, Nevio del Longo, Vincenza Pellegrino, Fausto Quintavalla, Valeria Schiavone, Davide Sisto e Alessia Zielo.

Ritorna poi la musica sabato 24 ottobre a Borgo Santa Brigida con Garbo, al secolo Renato Abate, tra i principali esponenti della new wave italiana, e Sulle cose che cambiano, un concerto che parte dall’omonimo live album per ripercorrere 50 anni di musica tra memoria, visione e futuro. Nel pomeriggio invece all’Auditorium della Casa della Musica Paolo Gambi presenta il suo libro Il Cantico delle creature. Misteri, segreti e alchimie della poesia di Francesco d’Assisi.

Domenica 25 ottobre l’Abbazia di Valserena ospita invece Inno al Gioia, la lectio del giornalista e conduttore Luca Sommi, mentre nel tardo pomeriggio a Borgo Santa Brigida è in programma il live della cantante, compositrice e sperimentatrice vocale Dalila Kayros in cui presenta il suo ultimo album Khthonie.

Sabato 31 ottobre allo Spazio 3 HUB inaugura la mostra Componendo Frammenti di Giuseppe Fornasari, che resterà aperta fino al 7 novembre. Domenica 1 novembre, al Tempio Crematorio, è la volta di Laudato Sie, un omaggio al medico e politico Rocco Caccavari in collaborazione con Artemis Danza mentre sabato 7 novembre al cinema Astra tornano le Bouquet Of Madness,  l’acclamato podcast di true crime di Federica Frezza e Martina Peloponesi, con un nuovo spettacolo in cui si addentrano tra casi misteriosi e irrisolti.

Domenica 8 novembre nella Chiesa di San Francesco del Prato, il Professore Gregorio Vivaldelli è protagonista di Serafico in ardore” (Par XI,37) – San Francesco nella Divina Commedia, un intervento che entra nel cuore del Canto XI del Paradiso facendo emergere come Francesco si distingua non solo come una delle grandi figure della storia, ma anche come una personalità capace di indicare ancora oggi una via concreta di speranza e autenticità. 

Giovedì 12 novembre la lectio riservata agli studenti universitari di Parma di Angelo Vaira,  scrittore, conferenziere, formatore e conduttore televisivo, impegnato nella comunicazione e nell’insegnamento nell’ambito della psicologia e della relazione con gli animali dal titolo Quello che gli animali ci insegnano.

A seguire, nella Sala Concerti della Casa della Musica, la conversazione tra il religioso, scrittore e tanatologo Guidalberto Bormolini e il pianista Carlo Guaitoli, moderata da Marco Pipitone, Lode all’inviolato.

Venerdì 13 novembre l’Antica Farmacia San Filippo Neri ospita Il teatro della notte: i codici nascosti del Presepe tra sacro, profano e invisibile, un viaggio antropologico a cura di Mathias Mocci e con Ivan Cenzi.

Il festival si chiude infine domenica 15 novembre all’Abbazia Valserena con il gradito ritorno dello scienziato, fondatore della neurobiologia vegetale e appassionato divulgatore Stefano Mancuso con la lectio magistralis Il Cantico della Terra.

Prosegue anche il format di successo IRDL EXPERIENCE, con cui il Festival continua a diffondere la propria visione ben oltre Parma, intrecciando reti culturali e istituzionali in tutta Italia e all’estero. Una rete capillare che coinvolge le città di Genova, Bologna, Firenze, Prato e l’Appennino parmense, fino a raggiungere, per il secondo anno consecutivo, Los Angeles.

Particolarmente ricco anche il programma a Reggio Emilia, città con cui il Festival ha costruito negli anni un legame sempre più stretto. Tra gli appuntamenti in calendario domenica 1 novembre al Teatro Cavallerizza il concerto dei Radiodervish, precursori della world music in Italia con il loro originale cantautorato mediterraneo, e la collaborazione con Festival Aperto, che venerdì 6 novembre al Teatro Ariosto ospita la performance Tu non mi perderai mai. Di grande rilievo anche Invisibile, la performance di sonorizzazione curata da Marco Pipitone in occasione dell’inaugurazione della mostra Le porte dell’invisibile. Kandinskij, Klee, Malevič alla luce del Pensiero di Pavel Florenskij sabato 14 novembre a Palazzo Magnani (visitabile fino al 14 marzo 2027).

Il programma sul territorio reggiano comprende inoltre un convegno venerdì 30 ottobre ai Chiostri di San Pietro a cura di Silvia Tanzi sulle compassionate communities eStanche Morte, uno spettacolo definitivo!, spettacolo inedito en travesti di e con Aldo “APE” Piazza e Mauro “Citronella” Ravetto, in scena domenica 8 novembre al Teatro Metropolis di Bibbiano.

Si rinnova infine uno degli impegni che da sempre caratterizzano Il Rumore del Lutto Festival: i laboratori di Death Education rivolti alle scuole di ogni ordine e grado e ai contesti dedicati alla terza età, espressione della vocazione educativa e culturale della manifestazione. 

Il programma comprende inoltre una selezione di incontri trasmessi in streaming, per consentire a un pubblico sempre più ampio di seguire anche a distanza alcuni dei momenti più significativi del Festival.

Ulteriori informazioni e aggiornamenti sul programma su www.ilrumoredellutto.com

Il Rumore del Lutto Festival è promosso da Segnali di Vita APS, con il patrocinio di Comune di Parma, Complesso Monumentale della Pilotta, Università di Parma, Università degli Studi di Padova, Master Death Studies and the End of Life, grazie al contributo di Regione Emilia-Romagna, Fondazione Cariparma e Fondazione Monteparma.

HARRY STYLES arriva in Italia con il suo tourda record “TOGETHER, TOGETHER”.

HARRY STYLES arriva in Italia con il suo tourda record “TOGETHER, TOGETHER”.

HARRY STYLES AMPLIA IL TOUR GLOBALE DA RECORD “TOGETHER, TOGETHER” CON 25 NUOVE DATE IN 12 PAESI NEL 2027

I NUOVI SHOW TOCCHERANNO NUOVE CITTA’ TRA NORD AMERICA, EUROPA E REGNO UNITO

SPECIAL GUEST: TINASHE, CA7RIEL & PACO AMOROSO, KYLIE MINOGUE, LAINEY WILSON, Q MARSDEN, THE WOMACK SISTERS, GETDOWN SERVICES, CAROLINE POLACHEK, FEIST, LCD SOUNDSYSTEM, BABY ROSE E TEARS FOR FEARS

IN ITALIA DUE APPUNTAMENTI UNICI A ROMA

SABATO 7 AGOSTO E DOMENICA 8 AGOSTO

CIRCO MASSIMO

SPECIAL GUEST SOLO PER LE DATE ITALIANE:

LCD SOUND SYSTEM

La superstar internazionale Harry Styles amplierà il suo acclamato tour globale “Together, Together” con 25 nuove date in 12 città nel 2027. Prodotti da Live Nation, i nuovi show appena annunciati porteranno Together, Together in altre città del Nord America, dell’Europa e del Regno Unito proseguendo sulla scia del grande successo del tour 2026. In Italia Harry Styles sarà protagonista di due appuntamenti unici sabato 7 e domenica 8 agosto al Circo Massimo di Roma.

Ogni città del tour 2027 avrà uno special guest diverso: Tinashe, CA7RIEL & Paco Amoroso, Kylie Minogue, Lainey Wilson, Q Marsden, The Womack Sisters, Getdown Services, Caroline Polachek, Feist, LCD Soundsystem, Baby Rose e Tears For Fears si uniranno a Styles in date selezionate. Special guest dei due show italiani: LCD Soundsystem.

Le date 2027 prenderanno il via venerdì 2 aprile con due show consecutivi allo State Farm Stadium di Phoenix, Arizona, segnando il suo debutto negli stadi di Stati Uniti e Canada, per poi proseguire a Dallas, Los Angeles, Toronto, Atlanta e Chicago. Styles si sposteràquindi in Europa per esibirsi a Berlino, Parigi, Madrid, Roma e Dublino, prima di tornare a Londra per tre concerti al Wembley Stadium che chiuderanno il tour.Tutte le informazioni sui prezzi dei biglietti e sulle modalità di vendita sono disponibili qui.

Together, Together ha preso il via nel maggio 2026 con 67 show in sette città: Amsterdam, Londra, San Paolo, Città del Messico, New York, Melbourne e Sydney. Dopo gli appuntamenti già conclusi ad Amsterdam, Londra, San Paolo e Città del Messico, Styles è attualmente nel pieno di una serie da record di 30 concerti al Madison Square Garden di New York, le sue uniche esibizioni negli Stati Uniti del 2026. Il tour proseguirà a Melbourne e Sydney a dicembre.

Styles ha inoltre recentemente ottenuto un titolo GUINNESS WORLD RECORDS™ per la più lunga residency di un musicista al Wembley Stadium nell’arco di un’unica serie di concerti, dopo 12 show nell’iconica venue londinese. Tornerà a Wembley per le tre esibizioni finali di Together, Together nell’agosto 2027.

Harry Styles, in partnership con American Express, prosegue la campagna globale “We Belong Together, Together”, un’estensione dello spirito di Together, Together che caratterizza gli show dal vivo. Senza precedenti per portata e dimensione globale, la campagna prosegue la partnership tra Harry Styles e American Express, offrendo ai fan di tutto il mondo che ne hanno i requisiti la possibilità di vincere un’esperienza unica: viaggiare insieme a un amico per assistere a uno degli show della residency. Per ogni città saranno selezionati dei vincitori, che riceveranno due biglietti, oltre a viaggio e soggiorno in hotel. Per rimanere aggiornati sul lancio delle prossime campagne nel 2027, visitare hstyles.co.uk/wbtt/. Non è necessario effettuare alcun acquisto. Si applicheranno requisiti di idoneità e regolamenti ufficiali.

Together, Together accompagna il quarto album della superstar globale vincitrice di GRAMMY Award®, KISS ALL THE TIME. DISCO, OCCASIONALLY, pubblicato il 6 marzo 2026 da Erskine Records/Columbia Records.

I biglietti saranno disponibili a partire dalla prevendita AMEX, che partirà lunedì 14 settembre alle 9:00 ora locale, mentre gli eventuali biglietti rimanenti saranno disponibili in vendita generale a partire da lunedì 14 settembre alle 16:00 ora locale. Per informazioni sui biglietti visitare il sito: hstyles.co.uk/tour. Gli orari delle prevendite e delle vendite variano in base al mercato; per maggiori dettagli, consultare le informazioni locali.

NORD AMERICA: la vendita generale inizia mercoledì 16 settembre alle 9:00 ora locale.

BERLINO: la vendita generale al pubblico inizia mercoledì 16 settembre alle 9:00 CEST.

PARIGI:la vendita generale al pubblico inizia lunedì 14 settembre alle 16:00 CEST.

MADRID:la vendita generale al pubblico inizia lunedì 14 settembre alle 16:00 CEST.

ROMA:la vendita generale al pubblico inizia lunedì 14 settembre alle 16:00 CEST.

DUBLINO: la vendita generale al pubblico inizia lunedì 14 settembre alle 16:00 BST.

LONDRA:la vendita generale al pubblico inizia giovedì 17 settembre alle 11:00 BST.

AMA MUSIC FESTIVAL – arrivano gli appuntamenti di agosto, dal 21 al 30 i protagonisti della scena italiana e internazionale

AMA MUSIC FESTIVAL – arrivano gli appuntamenti di agosto, dal 21 al 30 i protagonisti della scena italiana e internazionale

SULLA SCIA DI UN LUGLIO DA 17.000 PRESENZE, 

AMA 2026 CAMBIA RITMO CON SETTE SERATE TRA DANCE, ELETTRONICA, ROCK, INDIE E GRANDI FESTE

Da Alan Walker a Franz Ferdinand e The Kooks, da Gigi D’Agostino a TonyPitony, passando per Subsonica, Bluvertigo, The Molotovs e Le Vibrazioni: sette date,

di cui tre a ingresso gratuito, con protagonisti della scena italiana e internazionale

Archiviato il primo capitolo dell’edizione 2026 con 17.000 presenze complessive a luglio, AMA si prepara a riaccendere il Parco di Villa Negri con la seconda fase della rassegna: sette appuntamenti concentrati tra il 21 e il 30 agosto, ognuno con una propria fisionomia musicale.

La prima parte dell’estate ha lasciato immagini molto diverse tra loro. AMApunk ha aperto il festival il 10 luglio riunendo alcune delle band simbolo del punk italiano nel ricordo di Cristiano Baldo “Ruvido”; il giorno successivo è arrivato a Romano d’Ezzelino il grande rock internazionale con Scorpions e Saxon, quindi la teatralità di Alice Cooper, il 12 luglio, affiancato da The Damned e Messa. Il 18 luglio, infine, cinquemila persone hanno partecipato alla serata con Alex Britti e Damien McFly dedicata all’Associazione Oncologica San Bassiano, chiudendo il primo blocco di AMA nel segno della musica e della solidarietà.

Agosto riparte da qui, ma imbocca strade completamente nuove. Il calendario passa dall’elettronica globale alle grandi canzoni italiane, dalla club culture al rock britannico, fino a format nati per trasformare il pubblico stesso in parte dello spettacolo. Sette date che non si assomigliano e che restituiscono, nel giro di dieci giorni, altrettanti modi di vivere un festival.

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SETTE SERATE, SETTE SCENE DIVERSE

Venerdì 21 agosto il ritorno di AMA sarà affidato ad Alan Walker, affiancato da Asco e Albi. Il DJ e producer norvegese è uno dei nomi che hanno portato l’elettronica degli ultimi dieci anni ben oltre i confini del club: dal successo mondiale di “Faded” a brani come “Alone” e “Darkside”, Walker ha costruito una carriera internazionale fondata su produzioni immediatamente riconoscibili e spettacoli dalla forte componente visiva. A Villa Negri la sua musica troverà due differenti contrappunti italiani: Asco, con il progetto “Symphony of Chaos”, che intreccia linguaggio dance e scrittura orchestrale, e Albi, producer cresciuto rapidamente sulla scena grazie a sonorità vicine alla UK Garage e a produzioni come “Good Boys (Hide Away)” con Daya.

Sabato 22 agosto AMA cambia completamente atmosfera con Random, Una festa a caso, insieme a King P e Alfred Azzetto. Sarà il primo dei tre appuntamenti a ingresso gratuito con prenotazione obbligatoria. Random porta a Villa Negri la formula che l’ha resa una delle feste itineranti più riconoscibili in Italia: nessun dress code sensato – anzi, l’invito è esattamente il contrario – e una selezione musicale volutamente imprevedibile, pronta a saltare da un’epoca e da un genere all’altro. Al suo fianco King P, DJ e producer legato agli Ackeejuice Rockers e alla scena elettronica veneta, e Alfred Azzetto, protagonista di lungo corso della house italiana, con una carriera che attraversa oltre trent’anni di clubbing. Una notte pensata per abbandonare qualsiasi aspettativa: anche quella sulla canzone successiva.

Domenica 23 agosto il Parco ospiterà uno degli appuntamenti più ricchi dell’intero mese: Subsonica, DJ Ralf, Tommy Vee, DJ Spiller e DB Boulevard, anche in questo caso a ingresso gratuito con prenotazione obbligatoria. Al centro della serata ci saranno i Subsonica, nati a Torino nel 1996 e diventati uno dei riferimenti della musica italiana nell’incontro tra rock ed elettronica. Da “Microchip Emozionale” in avanti, Samuel, Max Casacci, Boosta, Ninja e Vicio hanno attraversato trent’anni di trasformazioni sonore senza rinunciare alla ricerca, arrivando nel 2026 al nuovo album “Terre Rare”. Intorno al loro live si muoverà una vera costellazione della club culture italiana: Ralf, Tommy Vee, Spiller e DB Boulevard, quattro nomi legati a stagioni e linguaggi differenti della musica da ballo. Una serata in cui palco e consolle si passeranno continuamente il testimone.

Giovedì 27 agosto AMA sceglie invece tre personalità difficili da confondere con chiunque altro: TonyPitony, Bluvertigo e Sarafine. TonyPitony ha trasformato provocazione, ironia, elettronica e teatralità in un progetto che vive tanto nelle canzoni quanto nella messa in scena, diventando in breve tempo uno dei personaggi più singolari emersi nel pop italiano. Con lui arriveranno i Bluvertigo, tornati nella formazione storica con Morgan, Andy, Livio Magnini e Sergio Carnevale: una band che negli anni Novanta ha introdotto nel rock italiano un lessico fatto di sintetizzatori, new wave, sperimentazione e cultura pop, consegnando alla scena la celebre trilogia formata da “Acidi e basi”, “Metallo non metallo” e “Zero”. Completa la serata Sarafine, cantautrice e producer vincitrice di X Factor 2023, che costruisce la propria musica lavorando insieme su beat, voce, elettronica e scrittura.

Venerdì 28 agosto sarà la volta di Gigi D’Agostino, con Samuel DJ Set e Roberto Molinaro. Pochi artisti italiani hanno inciso sull’immaginario della dance europea quanto Gigi D’Agostino: da “Bla Bla Bla” a “The Riddle”, da “La Passion” a “L’Amour Toujours”, il suo repertorio attraversa generazioni molto diverse e continua a vivere ben oltre la stagione in cui quei brani sono nati. Alla produzione più conosciuta si affianca inoltre il percorso del “Lento Violento”, linguaggio sonoro sviluppato dallo stesso D’Agostino e diventato nel tempo una parte autonoma e riconoscibile della sua ricerca. Prima e intorno al suo set, la serata prenderà forma con Samuel in versione DJ set e con Roberto Molinaro, per una lunga notte interamente costruita attorno alla cultura elettronica italiana.

Sabato 29 agosto tornerà l’ingresso gratuito con prenotazione obbligatoria, questa volta con Le Vibrazioni, Diplomatics e Voglio Tornare Negli Anni ’90. La band guidata da Francesco Sarcina, nata a Milano alla fine degli anni Novanta, ha raggiunto il grande pubblico con “Dedicato a te” e costruito negli anni un repertorio che comprende brani come “Vieni da me”, “In una notte d’estate” e “Così sbagliato”, mantenendo una forte identità rock all’interno della canzone italiana. La seconda parte della serata sarà affidata a Voglio Tornare Negli Anni ’90, format nazionale che ricostruisce l’energia del decennio attraverso musica, spettacolo e intrattenimento. Due modi diversi di riaprire lo stesso album dei ricordi: da una parte una band che quegli anni li ha raccolti e portati nel nuovo millennio, dall’altra una festa che li rimette direttamente in scena.

Domenica 30 agosto il finale porterà nuovamente AMA fuori dai confini italiani con Franz Ferdinand, The Kooks e The Molotovs. I Franz Ferdinand, nati a Glasgow nel 2002, sono tra le band che hanno dato nuova forma all’indie rock dei primi anni Duemila: “Take Me Out” ha segnato il loro debutto internazionale e il gruppo ha continuato negli anni a intrecciare chitarre, post-punk e attitudine dance, fino all’album “The Human Fear”. Da Brighton arriveranno The Kooks, protagonisti della stessa stagione britannica con un approccio più melodico: l’esordio “Inside In / Inside Out” e canzoni come “Naive” e “She Moves in Her Own Way” li hanno resi una delle band inglesi più riconoscibili della loro generazione, mentre “Never/Know” ne ha rilanciato il percorso nel 2025. Ad aprire la serata saranno i londinesi The Molotovs, giovane formazione londinese guidata dai fratelli Mathew e Issey Cartlidge. Tra punk, new wave, garage e indie rock, nel 2026 hanno esordito con “Wasted On Youth”, entrato direttamente nella Top 3 britannica: il volto emergente di una nuova generazione dell’indie inglese.

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FLYNET STAGE: UN ALTRO PALCO,

CINQUE DATE, QUINDICI LIVE

Accanto agli appuntamenti del Main Stage, il programma di agosto si completa con il Flynet Stage, il secondo palco di AMA Music Festival, protagonista in cinque delle sette giornate. Un cartellone parallelo che porta sul second stage 15 tra artisti e band, aggiungendo nuove sonorità e prospettive alle diverse serate.

Si comincia venerdì 21 agosto con Bedroom Horse e Thalos; domenica 23 saliranno sul Flynet Stage Muleta, Bologna Violenta e Cólgate. Giovedì 27 sarà la volta di Percossa Fossile, Animaux Formidables e Zetsu, mentre sabato 29 il palco ospiterà Mama.In.Inca, Underdogs e Delrei. Il percorso si chiuderà domenica 30 agosto con Tangerine Stoned, Cyborg Zero, Malota e Lobby Boy, completando l’ultima giornata di AMA con quattro ulteriori live.

Il Flynet Stage diventa così una vera seconda direttrice del festival, con una programmazione che si intreccia alle serate del Main Stage e ne estende il racconto. Cinque appuntamenti in cui il pubblico potrà muoversi tra artisti, band, linguaggi e attitudini differenti, costruendo ogni volta un percorso musicale più ampio e meno prevedibile. Un palco con una propria identità, pensato per dare ulteriore spazio alla musica dal vivo e aggiungere nuovi punti di vista alle singole giornate, fino a comporre un cartellone che vive su più livelli.

MONFORTINJAZZ: venerdì 24 SUZANNE VEGA – domenica 26 luglio KINGS OF CONVENIENCE

MONFORTINJAZZ: venerdì 24 SUZANNE VEGA – domenica 26 luglio KINGS OF CONVENIENCE

  MONFORTINJAZZ 2026
AUDITORIUM HORSZOWSKI
Monforte d’Alba (CN)

  venerdì 24 luglio ore 21.30 SUZANNE VEGA 
  Flying with Angels Tour 2026
  domenica 26 luglio ore 19 KINGS OF CONVENIENCE

 
Monfortinjazz accende le grandi voci internazionali L’edizione del 50° anniversario di Monfortinjazz doppia la metà del programma e, dopo aver presentato serate emozionanti di grande musica, dall’esuberanza pop-rock di Tony Hadley al raffinato dialogo pianistico tra Stefano Bollani ed Enrico Rava, dall’omaggio jazz di Paolo Fresu a David Bowie fino al viaggio sonoro internazionale de L’Antidote, prosegue il suo racconto con due appuntamenti internazionali che condensano la cifra emozionale di questa edizione.
Venerdì 24 luglio alle 21.30 sarà protagonista Suzanne Vega con il Flying with Angels Tour 2026: una voce che dagli anni Ottanta ha impresso nel folk urbano una capacità narrativa rara, capace di trasformare frammenti di vita quotidiana in canzoni che restano dentro chi ascolta. Sul prato naturale della cavea, la sua interpretazione dei classici, da Tom’s Diner a Luka e Marlene on the Wall, si alternerà ai brani del più recente Flying with Angels, offrendo una serata in cui parole, timbri e silenzi costruiranno vere e proprie istantanee sonore; accompagnata dal chitarrista Gerry Leonard e dalla violoncellista Stephanie Winters, Vega proporrà un concerto intimo e avvolgente che ben si inserisce nella tradizione di Monfortinjazz fra ascolto concentrato e magica qualità interpretativa.

Due giorni dopo, domenica 26 luglio alle 19, il festival accoglierà il ritorno a Monforte dei Kings of Convenience, concerto sold out a poche settimane dall’annuncio. Il duo norvegese di Erlend Øye ed Eirik Glambek Bø, noto per le armonie sospese e la scrittura minimale, porterà a Monforte d’Alba un set impreziosito da un trio d’archi: sarà un indimenticabile tramonto di delicatezza estrema, in cui le trame vocali e gli arpeggi acustici si dispiegheranno nello spazio fino a trasformare l’ascolto in un’intimità condivisa, un momento di sospensione che dialoga perfettamente con l’anima storica e paesaggistica del festival.

Il festival si accompagna inoltre alla mostra fotografica “Wall of Sound 20.0” di Guido Harari, visitabile fino al 2 agosto presso l’Auditorium Horszowski e la Confraternita di Sant’Agostino, un’ulteriore occasione per celebrare mezzo secolo di storia musicale a Monforte d’Alba.

Sono ancora disponibili gli ultimi biglietti per il concerto di Suzanne Vegasu ticketone.it, ticketmaster.it e mailticket.it, e nei punti vendita diretti: Edicola Bruno Luisa (Tel. +39 0173 78129) e Ufficio Turistico di Monforte d’Alba (Tel. +39 0173 78202 / +39 375 8356711).

STORMY arriva in Italia, venerdì 23 ottobre 2026, Milano @ Circolo Magnolia

STORMY arriva in Italia, venerdì 23 ottobre 2026, Milano @ Circolo Magnolia

TRA LE VOCI PIÙ ORIGINALI DELL’HIP HOP NORD-AFRICANO

CON OLTRE 1,5 MILIONI DI ASCOLTATORI MENSILI SU SPOTIFY E 10 MILIONI DI STREAM IN 15 GIORNI CON L’ALBUM ICEBERG

STORMY

ARRIVA IN ITALIA IN OCCASIONE DEL DESPERADO WORLD TOUR

VENERDÌ 23 OTTOBRE 2026

MILANO @ CIRCOLO MAGNOLIA

Stormy – tra le voci più originali dell’hip hop nordafricano, con oltre 1 milione di ascoltatori mensili su Spotify – arriva in Italia in occasione del Desperado World Tour. L’appuntamento, prodotto da Vivo Concerti, è previsto venerdì 23 ottobre 2026 al Circolo Magnolia di Milano.

I biglietti sono disponibili online su www.vivoconcerti.com e in tutti i punti vendita autorizzati

Con un percorso artistico in costante crescita e una fanbase sempre più internazionale, Stormy arriva in Italia portando sul palco tutta la forza del suo universo musicale. Il live è un viaggio attraverso i brani che hanno segnato la sua carriera, dalle prime hit fino alle tracce di Iceberg, in uno show che fonde hip hop, afrobeat, trap, drill e influenze globali. Un’occasione per il pubblico italiano di scoprire dal vivo uno degli artisti più interessanti della scena nord-africana. 

Nato a Rabat, in Marocco, nel 1997, Stormy è emerso come una delle voci più originali dell’hip hop nordafricano. Cresciuto in un ambiente musicale ricco di influenze diverse, ha sviluppato uno stile caratterizzato da una grande versatilità melodica. Ha attirato l’attenzione del pubblico grazie ai suoi freestyle pubblicati su Instagram, per poi affermarsi nel 2020 con Fratello, realizzato insieme a Khtek e Tagne. Nel 2021 ha pubblicato il progetto collaborativo Jackpot. Il suo album di debutto da solista, Iceberg, pubblicato nel 2024, ha segnato una svolta decisiva nella sua carriera: ha debuttato al sesto posto della classifica globale degli album di debutto di Spotify e ha raggiunto 10 milioni di stream in soli 15 giorni. A maggio 2026 Stormy ha pubblicato il nuovo album Desperado. Con oltre 1,5 milioni di ascoltatori mensili su Spotify, Stormy attraversa con naturalezza generi come hip hop, afrobeat, funk brasiliano, trap e drill, mescolando arabo marocchino e francese.