FLORENCE + THE MACHINE: il ritorno live più atteso dell’anno il 17 marzo a Bologna e il 18 a Torino.

IL RITORNO PIÙ ATTESO DELL’ANNO

PER L’ARTISTA CHE HA CREATO

UN NUOVO MODO DI ESSERE ROCKSTAR

I PRIMI 3 ALBUM SUBITO ALLA #1 DELLA UK CHART

TORNA CON UN NUOVO ALBUM

HIGH AS HOPE,

E UN NUOVO TOUR

“PIÙ CHE UNO SHOW, UN’ ESPERIENZA SPIRITUALE A CUI ASSISTERE”

FLORENCE + THE MACHINE

+

Special guest:

YOUNG FATHERS

 

“è in lei che risiede l’eredità di una iconografia femminile credibile

nel panorama musicale odierno“  Rolling Stone

“Il suo contagioso entusiasmo e la totale libertà sul palco di fronte a migliaia di persone che la adorano rendono molto di più della semplice riproduzione dell’album: sono pura estasi” News.com

 

17 MARZO 2019

BOLOGNA @ UNIPOL ARENA
PREZZI BIGLIETTI

PIT: EURO 55,00 + DIRITTI DI PREVENDITA

PARTERRE: EURO 43,00 + DIRITTI DI PREVENDITA

TRIBUNA OVEST NUMERATA: EURO 52,00 + DIRITTI DI PREVENDITA

TRIBUNA EST NUMERATA: 52,00 + DIRITTI DI PREVENDITA

TRIBUNA SUD NUMERATA:  EURO 43,00 + DIRITTI DI PREVENDITA

NEI PREZZI DEI BIGLIETTI È INCLUSO 1,00 € DI CHARITY I CUI RICAVATI SARANNO DEVOLUTI

MEDICI SENZA FRONTIERE

18 MARZO 2019

TORINO @ PALA ALPITOUR
PREZZI BIGLIETTI

PARTERRE: EURO 45,00 + DIRITTI DI PREVENDITA

PRIMO ANELLO NUMERATO: EURO 52,00 + DIRITTI DI PREVENDITA

SECONDO ANELLO LATERALE NUMERATO: 43,00 + DIRITTI DI PREVENDITA

SECONDO ANELLO FRONTALE NUMERATO: EURO 37,00 + DIRITTI DI PREVENDITA


NEI PREZZI DEI BIGLIETTI È INCLUSO 1,00 € DI CHARITY I CUI RICAVATI SARANNO DEVOLUTI

MEDICI SENZA FRONTIERE

Biglietti in prevendita esclusiva per gli iscritti My Live Nation dalle ore 11:00 di martedì 3 luglio

Biglietti disponibili su ticketmaster.it, ticketone.it e in tutti i punti vendita autorizzati dalle ore 11:00 di giovedì 5 luglio

Sarà possibile acquistare un massimo di 4 biglietti per persona.
I biglietti saranno nominativi per ordine d’acquisto.
Il nome intestatario dell’ordine, fornito in fase di registrazione sul sito, verrà riportato sui biglietti acquistati. L’intestatario dell’ordine dovrà presentarsi ai cancelli con il biglietto ed il proprio documento d’identità valido (no fotocopie). In caso di acquisto multiplo tutti i biglietti riporteranno il nominativo dell’intestatario dell’ordine, il quale dovrà presentarsi ai cancelli insieme alle altre persone destinatarie dei biglietti riportanti il suo nome ed essere uno dei partecipanti all’evento.

L’organizzatore declina ogni responsabilità in caso di acquisto di biglietti fuori dai circuiti di biglietteria autorizzati non presenti nei nostri comunicati ufficiali.

Florence + The Machine torna dal vivo in Italia per due date uniche, il 17 marzo all’Unipol Arena di Bologna e il 18 al Pala Alpitour di Torino. Due eventi imperdibili per tutto il pubblico italiano per assistere alla straordinaria energia live dell’Artista, l’unica che ha creato un nuovo modo di essere ROCKSTAR.

Sul palco Florence porterà insieme ai suoi grandi successi anche i brani del nuovo album “HIGH AS HOPE”, in uscita il prossimo 29 giugno su etichetta Virgin EMI. Ad anticipare la pubblicazione il singolo inedito “HUNGER”, brano dall’11 maggio in radio. Il video, diretto da AG Rojas, è online su https://youtu.be/5GHXEGz3PJg 

In “Hunger” l’artista trova perfetto equilibrio tra l’intimità e l’onesta dei suoi testi, ai quali si aggiunge un grande senso di condivisione e gioia.

 “Questa canzone racconta come cerchiamo l’amore in posti dove probabilmente non dovremmo farlo e di come per sentirci meno soli a volte finiamo ancora più isolati.

Credo di essermi messa più a nudo ed essermi resa più vulnerabile in questa canzone per incoraggiare i rapporti, perché forse ci sono molte più persone che si sentono in questo modo anche se lo ammettono con difficoltà”.

Hunger” è una sorprendente introduzione al quarto album di Florence + the Machine “HIGH AS HOPE”, album che si avventura da un lato verso un nuovo territorio e dall’altro torna verso le sue radici. Florence ha iniziato a scrivere questo disco (che è anche il primo che lei ha ufficialmente coprodotto) da sola nel Sud di Londra, pedalando ogni giorno verso lo studio di Peckham. Ha poi portato le canzoni a Los Angeles con il suo amico e coproduttore Emile Haynie, aprendole a collaborazioni con Kamasi Washington, Sampha, Tobias Jesso Jr, Kelsey Lu e Jamie xx. Florence ha poi mixato il disco a New York dove la quotidiana e rassicurante vista dell’iconico skyline, spesso in contrasto con il caos del mondo, ha ispirato il titolo del disco.

Quello che emerge in “HIGH AS HOPE” è il suono di un artista che sembra, oggi più che mai, molto più sicura di se stessa. Florence racconta della sua adolescenza e dei suoi vent’anni in una rinnovata prospettiva, più matura: crescere nel sud di Londra, la famiglia, i rapporti, l’arte, se stessa.  Forse per la prima volta “HIGH AS HOPE” è un album al tempo stesso intimo ed epico, con un suono più misurato. “C’è molto amore in questo disco, anche solitudine, ma più amore”.

Un album che è anche un esplicito tributo a Patti Smith ed è … la pura espressione di chi sono io ora, come artista, con onestà.

E’ l’inizio di un lungo viaggio che porterà Florence in concerto la prossima primavera in Italia.

FESTIVAL GABER 2018: Al via con IVANO FOSSATI domenica 1 luglio da Camaiore.

23 APPUNTAMENTI IN 7 COMUNI 

Al via domenica 1 luglio con 

IVANO FOSSATI 

Partirà il 1 luglio, da Camaiore, il tanto atteso Festival Gaber, la kermesse itinerante tra i comuni della Toscana, giunta ormai alla sua quindicesima edizione, con lo scopo di diffondere e mantenere vivo il grande messaggio di Giorgio Gaber, soprattutto fra il pubblico più giovane. Il festival è ricco di appuntamenti: incontri, teatro, comicità, musica, tutti a ingresso gratuito fino a esaurimento posti.

La Fondazione Gaber, con il sostegno della Regione Toscana e soprattutto in collaborazione con le Amministrazioni Comunali, propone il Festival Gaber 2018 nei Comuni di Follonica, Marciana Marina, Marina di Vecchiano, Montecatini Terme, Pistoia e Prato, oltre all’esclusiva sezione con 13 rappresentazioni in programma a Camaiore,  dove Gaber aveva scelto di vivere fin dagli anni 80, e che nelle ultime edizioni ha conquistato la centralità del Festival.

In occasione della quindicesima edizione il Festival vedrà un programma unico: alla tradizionale kermesse in Piazza San Bernardino e all’immancabile appuntamento con Le strade di notte, l’apertura del Festival è quest’anno affidata a tre eventi speciali. Nell’ottica di proseguire nel progetto di valorizzazione estiva del centro storico di Camaiore, e di contribuire ulteriormente a rafforzare l’indotto economico delle attività commerciali cittadine, d’accordo con l’amministrazione comunale quest’anno il Festival Gaber approderà anche al Teatro dell’Olivo e al nuovissimo Cinema Borsalino.

Ivano Fossati, produttore dell’album Giorgio Gaber – Le donne di ora, intervistato da Massimo Bernardini, sarà protagonista dell’apertura del Festival il 1 luglio al Teatro dell’Olivo.

A seguire ci sarà l’incontro con Giuseppe Fiorello (2 luglio, Cinema Borsalino), e il 5 luglio sarà la volta di Lo Stallo (Teatro dell’Olivo), lo spettacolo su testo inedito di Sandro Luporini con David Chiara Riondino. Il Comune di Camaiore ha previsto la presenza di un maxischermo in piazza A. Diaz per seguire in diretta gli eventi del 1 e 2 luglio.

Il 3 luglio, negli spazi della mostra Sandro Luporini Pittore Scrittore allestita fino a settembre alla Pinacoteca Civica di Follonica, si terrà l’incontro con Sandro Luporini condotto da Massimo Bernardini dal titolo Vi racconto Giorgio Gaber.

Il 6 luglio ci sarà la sesta edizione di Le strade di notte, l’evento popolare ideato e diretto dal drammaturgo-cantautore Gian Piero Alloisio, che come da tradizione animerà il centro storico di Camaiore a partire dalla storica Piazza San Bernardino da Siena.
Durante tutto il mese di luglio nella splendida piazza di Camaiore si alterneranno grandi artisti della musica e dello spettacolo, tra i quali Lorenzo Fragola (16 luglio), Giacomo Poretti (18 luglio), Lo Stato Sociale (19 luglio), Enrico Nigiotti (20 luglio), Diodato (21 luglio), Brunori Sas (23 luglio), Morgan (27 luglio), Le Vibrazioni (30 luglio) e Giorgio Panariello (31 luglio)

La rassegna continua con tre speciali appuntamenti che per il terzo anno animeranno la splendida Piazza della Chiesa di Marciana Marina: l’11 luglio e 12 luglio spazio alla grande comicità con Debora Villa e Paolo Hendel, mentre il 13 luglio sarà la volta della Banda Gaber, con i musicisti storici che hanno accompagnato il grande Gaber durante la sua carriera.

Il 16 luglio torna l’appuntamento a Marina di Vecchiano, nella suggestiva location di Piazzale Montioni Silvano Ambrogi. Quest’anno il protagonista sarà Giobbe Covatta, che racconterà la sua carriera e il suo Signor G, intervistato da Paolo Dal Bon, presidente della Fondazione Gaber.

Il Festival sarà presente per il terzo anno anche a Montecatini Terme, dove alle Terme Tamerici sono previsti tre appuntamenti legati al ’68: il 17 luglio ci sarà Montecatini e il ’68 con Ombretta Colli e Bruno Ialuna, il 24 luglio Noi tutti. 1968 – 2018 con Mario Capanna mentre il 1° agosto sarà la volta di Il ’68 e la canzone con Giulio Casale.

Il 19 luglio nella Corte delle Sculture di Prato andrà in scena Polli di allevamento, lo spettacolo scritto da Gaber e Luporini interpretato da Giulio Casale, che ha riscosso un grande successo anche la scorsa primavera al Piccolo Teatro di Milano nell’ambito della rassegna Milano per Gaber.

Il Festival sarà presente anche a Pistoia (Fortezza Santa Barbara), dove il 26 luglio vi sarà Per fortuna c’è Giorgio Gaber, l’evento itinerante ideato e diretto dal drammaturgo-cantautore Gian Piero Alloisio. All’interno della suggestiva fortezza, cantanti, musicisti e attori omaggeranno Giorgio Gaber rivisitando i brani più importanti della sua produzione.

#MUSICANUOVA: Besford, Todo Rainbow (feat. Eleonora Mazzotti)


“Questo brano è stato per me un nuovo esperimento musicale: mi sono tuffata in un pop/reggae che profuma assolutamente di mare e di aperitivo in spiaggia: nuovi ritmi, un testo in italiano e una stimolante collaborazione con questo Dj che spero possa proseguire nel tempo”.

Così Eleonora Mazzotti parla di Todo Rainbow, il nuovo singolo che la vede collaborare con DJ Besford.
todo rainbow“Per quanto l’atmosfera sembri leggera e spensierata, con il testo abbiamo voluto insistere sulla bellezza della vita, in una “seria” ricerca quotidiana di essa. Frenesia, gente che ogni giorno urla, nervosismo e arroganza ci distolgono dalla felicità. Bisogna riuscire a vedere il bene che c’è oltre le seccature e la fatica della vita quotidiana, ed è proprio quello che dovremmo cercare di fare tutti. Todo rainbow è cercare la serenità nel piacere delle piccole cose attorno a noi! Ammetto di aver scritto e inciso il brano in un momento per me unico e irripetibile, quello della mia prima gravidanza, che ha colorato indelebilmente la mia vita, però è un atteggiamento che da sempre cerco di applicare al mio quotidiano!”

Frah Quintale: edizione speciale per il vinile di Regardez Moi

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Ad un anno dall’uscita di Cratere, il primo singolo dell’acclamato disco d’esordio di Frah Quintale, è disponibile il vinile arancione di Regardez Moi, con una grafica interamente curata dallo stesso artista e un doppio poster.

All’interno anche il CD di Lungolinea, ora disponibile anche su tutte le piattaforme streaming e digitali, contenente tutte le 24 tracce che hanno segnato il percorso di Frah tra brani, provini, parti strumentali, messaggi vocali, che si arricchisce di nuovi brani tra cui 64 Bars con Bassi Maestro, Missili, Sotto Effetto, Stupefacente e Sassi.

Il vinile e il CD sono disponibili a questo link.

Si aggiorna inoltre il calendario delle date live durante l’estate: 
28-06-2018 – PRATO, Anfiteatro del Museo Pecci (ingresso 15 euro + ddp)
03-07-2018 – BOLOGNA, Botanique (ingresso 12 euro + ddp)
10-07-2018 BRESCIA – Piazza della Loggia (ingresso 13,10 euro + ddp)
11-07-2018 – AREZZO, Mengo Music Fest (ingresso gratuito)
13-07-2018 – TORINO, Flowers Festival (ingresso 15 euro + ddp)
14-07-2018 – PESCARA, Terrasound Festival (ingresso gratuito)
19-07-2018 – CESENATICO – Ribalta Marea @ Arena Cappuccini
20-07-2018 – CASSANO MAGNAGO (VA), Woodoo Festival (ingresso 12 euro + ddp)
21-07-2018 – LATINA, Stadio di Latina (in apertura a CALCUTTA) ** NUOVA DATA!
22-07-2018 – GENOVA – Goaboa festival (ingresso 12 euro + ddp)
02-08-2018 – MONTALTO DI CASTRO (VT) – Revolution Camp 2018
04-08-2018 – MILAZZO (ME), Mish Mash Festival
05-08-2018 – LAMEZIA TERME (CZ), Color Fest
10-08-2018 – RECANATI (MC), Piazza Leopardi (ingresso 15 euro)
11-08-2018 – VENTICANO (AV), Na Bella Cosa Festival
16-08-2018 – GROTTAGLIE (TA), Cinzella Festival (ingresso 15 euro)
18-08-2018 – TERMOLI (CB), Musurplage 2018
23-08-2018 – ASSISI (PG), Riverock Festival
01-09-2018 – TREVISO, Home Festival
06-10-2018 – ROMA, Spring Attitude Festival ** NUOVA DATA!

FAR: l’EP d’esordio di Kaput Blue tra elettronica, r’n’b e future groove

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Guarda decisamente Oltreoceano per il suo EP d’esordio, FAR, Kaput Blue, producer italiano classe 1994 e uno spiccato gusto per il panorama urban: The Weeknd, Drake, Future, Chris Brown, Bruno Mars, Zayn, ma anche classici come Stevie Wonder, Mariah Carey, Whitney Houston, Berry White, Michael Jackson, sono questo gli artisti che Antonio Caputo – questo il suo vero nome – riconosce come suoi modelli di riferimento.

Soul, neo-soul, r’n’b, hip-hop, fino ai nuovi impulsi della trap e del future groove, tutto si mescola nelle quattro tracce che danno forma FAR (“scritto volutamente tutto in maiuscolo, ndr): “Erano tanti i brani che avevo scritto ma che, purtroppo, avevo accantonato nel cassetto sperando che un giorno, venissero considerati in maniera seria da qualcuno che avesse le mie stesse vedute. Non mi andava di sprecare alcuni concetti che mi sembravano validi in produzioni caserecce pronte a schernire l’atmosfera che i brani avevano creato in me ma è stata inaspettata e carica di genuinità la chiamata che gli Uponcue mi hanno fatto, proponendomi di vederci e giocare un po’ con il materiale a nostra disposizione dopo avermi seguito per un bel po’ nella scena locale. La sintonia dal punto di vista umano, di attualità, ricercatezza e collaborazione è stata immediata. La capacità creativa degli Uponcue viaggia a vele spiegate. Per questo EP abbiamo utilizzato elementi musicali comuni a brani attuali distorcendoli in modo da renderli autentici; d’altronde questa è una grande particolarità di Uponcue. Tutti i pezzi del puzzle si univano ed avevano una bella resa in una velocità pazzesca e così, si è aperto un mondo composto da generi musicali sperimentali e non tra cui Neo Soul, future groove e in parte trap. Dopo aver prodotto alcuni brani con l’estetica musicale e l’intento che ci rappresentava maggiormente, abbiamo deciso di raccoglierli in un EP dando il nome di FAR“.

No Fight, l’elettronica eclettica di Luca Tarantino

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“Ho sempre amato Skrillex, Major Lazer e Daft Punk e tutta la scena Electro/Black e il sound synth-pop anni ’90. Mi ha sempre affascinato la cultura, i costumi e la musica americana, ma non ho mai avuto l’opportunità di viverla in prima persona, così ho cercato di ricrearla a modo mio, nel mio studio”, e a giudicare da quello che si ascolta in No Fight si può dire che Luca Tarantino ci sia riuscito.

Nel suo nuovo EP, il giovane producer di Galatina mescola gusti eclettici che dalle melodie pop schizzano verso la black music sporcandosi di elettronica, reggaeton e moombah, mentre i testi dei quattro brani raccontano storie di riscatto, periferia, tradimenti, per chiudersi con un manifesto alla vita in Good Life, in collaborazione con Richie Loop.

Ma il cielo è sempre più blu: il classico di Rino Gaetano disponibile in extended version

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Per la prima volta in digitale l’extended version di Ma il cielo è sempre più blu, il grande classico di Rino Gaetano.
Del brano esiste una “parte 1” che è quella che tutti conosciamo, e una “parte 2” un po’ meno nota, entrambe pubblicate sul 45 giri uscito l’aprile scorso in occasione del Record Store Day 2018.

Ora per la prima volta la versione integrale del brano è stata pubblicata anche in digitale.

La Milano dei Lara Groove in chiave soul

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Milano è un percorso emotivo che racconta la vita, i luoghi, le sensazioni di tutti noi, dagli anni ’90 ad oggi. Si parla di storie: storie d’amore, che iniziano e finiscono, storie di crescita, quando capisci di non avere più scuse per “vivere adesso”, storie di lavoro ed esperienze, storie di cambiamento, quando molli tutto per cercare qualche cosa di diverso. Il luogo centrale è Milano, la nostra città, sempre presente anche quando siamo fisicamente lontani da essa”.

LaraGroove.WebAnticipato dal singolo Non ci sono scuse, Milano è il nuovo EP dei Lara Groove, già disponibile in formato fisico dal 27 aprile scorso.
Cinque brani attraverso i quali la band racconta la propria visione della vita in sonorità alternative soul, con la città lombarda come personale punto di vista.

 

BITS-RECE: Aldo Granese, Sirene. Sesso, illusione e tragedia

BITS-RECE: radiografia emozionale di un disco in una manciata di bit.
CoverSirene
Puttana, prostituta, meretrice, o un’infinità di altri termini, più o meno volgari e gergali, per indicare la stessa figura. Una figura di donna, perché ovviamente in un mondo maschilista, un uomo che si vende ha sempre diritto a un trattamento di maggiore favore. Come ricorda la voce del popolo, il ruolo della grande seduttrice esiste dall’alba dei tempi, e nei secoli è stato etichettato in modo dispregiativo, o con impomatate definizioni politically correct ancora con nomi circondati da aura aulica. Ma se cambia il nome, non cambia certo la sostanza, e la figura della prostituta è sempre lì, pronta a ricordarci quanto fragile sia la natura umana, nonostante i moralismi e la più ferrea volontà.
Se a tutti è ben evidente l’associazione della prostituzione con il sesso, il proibito e la passione, meno volentieri ci si ricorda che spesso dietro a quei tacchi vertiginosi e quegli abiti provocanti si nascondono storie di tragedia, sfruttamento, negazione della stessa dignità umana.
Un aspetto che non è sfuggito ad Aldo Granese, cantautore irpino che proprio attorno al mondo della prostituzione ha fatto ruotare il suo ultimo lavoro, Sirene.
Ecco, la sirena, creatura mitologica, incantatrice e inafferrabile, crudele e meravigliosa, al cui fascino neppure l’astuto Ulisse seppe resistere, ma anzi, scelse di abbandonarsi.
Con un’immagine poetica, ma senza censure e buonismi, Granese racconta in 10 tracce un mondo illuminato dalle luci dei lampioni, passionale, osceno, immorale, desiderato, ma anche drammaticamente sfruttato e ignorato.
Le sirene di Granese lasciano baci color porpora, danzano un tango fatale, lasciano volontariamente una vita ordinaria per farsi dispensatrici di amore facile, abbracciano il rischio oppure si allacciano a catene da cui non potranno più sfuggire. E in questo scenario, l’uomo non può che essere un disarmato marinaio pronto a cadere nell’incantesimo o uno spietato cacciatore desideroso di mattanza.
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“C’è chi l’amore lo fa per noia / Chi se lo sceglie per professione / Bocca di rosa né l’uno né l’altro/ Lei lo faceva per passione”, cantava De Andrè. E poi c’è chi lo fa per disgrazia, per schiavitù, per un destino  da cui non si può scappare. E queste sono altre storie, storie di sirene naufragate.