A settembre FLAMING LIPS e EELS insieme a Prato, poi MR. E arriva a MILANO.

FLAMING LIPS & EELS

INSIEME A PRATO IL 1° SETTEMBRE PER UNA DATA IMPERDIBILE

LA BAND DI MR. E FARÀ TAPPA ANCHE A MILANO IL 2 SETTEMBRE

Gli appassionati di alternative rock americano devono assolutamente segnare questa data in calendario: domenica 1° settembre 2019 le due cult band Flaming Lips e Eels saliranno sul palco della rassegna Settembre Prato È Spettacolo in piazza Duomo a Prato. La band di Mr. E farà poi tappa al Circolo Magnolia di Segrate (MI) lunedì 2 settembre. I biglietti per entrambi gli show saranno disponibili su Ticketone a partire dalle ore 10 di venerdì 1° febbraio, quelli per il concerto milanese anche su Vivaticket allo stesso orario.

Flaming Lips tornano in Italia dopo l’appuntamento che li ha visti protagonisti lo scorso novembre sul palco dell’Alcatraz di MilanoI loro show stravolgono i sensi con costumi e scenografie particolari, palloni gonfiabili, marionette, proiezioni video e giochi di luci. La band ha pubblicato lo scorso anno un cofanetto, Greatest Hits Vol. I, che ripercorre venticinque anni di carriera. Inoltre ha da poco annunciato l’uscita di un nuovo album, King’s Mouth, prevista per questo aprile in occasione del Record Store Day 2019 e che vede la collaborazione di Mick Jones dei Clash.

Gli Eels hanno appena svelato le date del tour in partenza il prossimo aprile, che attraverserà gli Stati Uniti da est ad ovest, fino ad arrivare in Europa e nel nostro paese a settembre. La band si è formata nel 1995 in California e da allora la formazione ha subito diversi cambiamenti. Mark Oliver Everett aka Mr. E, frontman e anima della band, ha definito la sua “solo musica” e ha aggiunto recentemente che «il mondo è un casino. Il cambiamento inizia dal tuo giardino e sono abbastanza ottimista da credere che questo semplice pensiero possa riuscire a cambiare il mondo.»

In riferimento a The Deconstruction (EWorks – PIAS, 2018), dodicesimo album della band, Mr. E ha affermato: «Spero vi piaccia il nostro ultimo lavoro. Ci sono 15 tracce degli Eels che possono o non possono ispirare del sano rock! Se sai come trovarla, c’è tanta bellezza. A volte non devi nemmeno cercarla, a volte invece devi scavare a fondo.»

FLAMING LIPS & EELS 

Domenica 1° Settembre 2019

Prato, Settembre Prato È Spettacolo – piazza Duomo

Biglietti:

Posto in piedi: € 40,00 + prev.

Posto a sedere numerato: € 45,00 + prev.

 

EELS 

Lunedì 2 Settembre 2019

Segrate (MI), Circolo Magnolia – Via Circonvallazione Idroscalo 41

Inizio concerti h. 21.00

Biglietti:

Posto unico in piedi: € 26,00 + prev. / € 30,00 in cassa

 

I biglietti saranno disponibili su Ticketone a partire dalle ore 10 di venerdì 1° febbraio, quelli per il concerto milanese anche su Vivaticket allo stesso orario.

Il soul e l’hip-hop portano a Roma. Quattro chiacchiere con… Ainé


Si scrive Arnaldo Santoro, si legge Ainé, e il suo nome appartiene a buon diritto alla nuova generazione del soul italiano.
Nonostante non abbia ancora tagliato il traguardo dei 30 anni, tra le sue esperienze può vantare un periodo di studio alla Venice Voice Accademy di Los Angeles e una borsa di studio della Berklee College of Music di Boston.
La predisposizione all’eclettismo lo porta nel 2016 anche verso il jazz e alla collaborazione con Sergio Cammariere in Dopo la pioggia, poi è la volta del primo album, Generation One, a cui segue l’anno successivo l’EP UNI-VERSO.

Pop, soul, blues, hip-hop: sono queste le lingue del mondo sonoro di Ainé. Lingue che si incontrano, si scambiano e si fondono, fino a non distinguersi più, mantenendo ferma la lezione del passato, ma aprendo gli occhi sul presente e sul futuro.
Di questo talento si accorge anche Giorgia, una che con il soul ci ha giocato da sempre, e che nel 2018 coinvolge il ragazzo nel duetto di Stay, da inserire nel suo primo album di cover, Pop Heart.
Un riconoscimento importante, ma anche l’ultimo grande atto che ha anticipato l’uscita del nuovo album, Niente di me, pubblicato lo scorso 18 gennaio.
A sancire la nascita del nuovo astro del soul nostrano è anche la benedizione di Mecna, che nel disco collabora in Mostri, e Willie Peyote, ospite in Parlo piano.

Il tuo nuovo album si intitola Niente di me, anche se ascoltandolo sembrerebbe che tu ci sia dentro fino in fondo. Una contraddizione voluta?
E’ un po’ una provocazione, volevo lasciare al pubblico la possibilità di interpretare il titolo a seconda di come lo percepiva, vedendoci dentro tutto o niente di me stesso. La realtà è che in questo disco c’è molto di me.

Ti sei posto degli obiettivi prima di realizzarlo?
Crescendo si cambia sempre, umanamente e musicalmente. Anzi, più che in continuo cambiamento, preferisco vedermi in continua evoluzione: oggi non sono più quello che ero 6 mesi fa, e fra 6 mesi non sarò più quello che sono oggi. Con questo album ho voluto segnare il punto di partenza per un percorso nuovo del mio progetto. In tutti i miei lavori ho voluto sperimentare, perché è più divertente cimentarsi in cose nuove. Anche se i brani sono molto diversi tra loro, li accomuna il suono che ho voluto dare insieme alla mia band: volevo che ci fosse un suono “vecchio stile”, realizzato con una settimana in studio per stabilire gli arrangiamenti e poi registrato in presa diretta. La magia di questo disco sta proprio qui.

Rispetto al passato in cosa credi che sia davvero diverso questo album? Hai lavorato più in autonomia? 
No, c’è sempre stato un equilibrio tra il mio lavoro e quello delle persone che lavorano con me, e la mia firma nei brani c’è sempre stata. Prima però con la band era sempre un lavoro di ricerca, adesso credo che siamo riusciti ad arrivare a un punto fermo.

Con quali artisti ti sei formato?
Tra gli italiani soprattutto molti cantautori, Pino Daniele, Lucio Battisti, Lucio Dalla. Tra gli stranieri invece spazio veramente tanto tra Michael Jackson, Stevie Wonder, John Mayer, Justin Timberlake, Jamiroquai, Marvin Gaye, Chet Baker, Miles Davis, e poi l’hip-hop. Ascolto tantissima musica diversa.

Direi che dall’album questa varietà di influenze esce molto bene. Forse però in Italia la cultura soul e r’n’b non ha ancora un terreno molto solido, non pensi?

Secondo me ormai i confini geografici dei generi sono stati abbattuti, come era giusto che accadesse già tempo fa. Artisti come Kendrick Lamar, Anderson Paak, Marcus Miller, Tyler, the Creator possono avere successo in America come qui in Italia, è musica che si sente tutti i giorni, non suona più estranea. Credo anche che non sia corretto parlare di r’n’b, è un termine sbagliato: bisognerebbe parlare di hip-hop e soul. Prima esisteva il rhythm & blues, che però è una cosa completamente diversa, più old school. La definizione di r’n’b viene usata soprattutto quando si vuole dare un nome diverso all’hip-hop e al soul, ma le basi sono sempre quelle. Senza contare che oggi sono entrate anche contaminazioni dal rock, dal pop o dal jazz. Sono stato tra i primi a portare in Italia questo genere e a dargli credibilità quando non lo faceva ancora nessuno, mentre oggi vedo che ci sono altri giovani artisti italiani che hanno iniziato a proporlo.

A proposito di pop e di soul, ti abbiamo sentito duettare con Giorgia in Stay.
Ci eravamo già incontrati per il video di Non mi ami, a cui compaio mentre suono il piano, ma in questa occasione abbiamo lavorato davvero insieme. Tutto è nato con la massima naturalezza: lei mi ha scritto su Instagram proponendomi il brano e io sono subito andato a Milano per inciderlo.

Dopo le tue esperienze in America hai mai pensato di fermarti all’estero per fare musica o sei sempre stato convinto di voler tornare in Italia?
Ho sempre saputo di voler tornare: amo il mio Paese, la mia città, qui ho i parenti, gli amici, la fidanzata, e come si vive in Italia non si vive da nessuna parte. Sono stato tanto all’estero e sicuramente tornerò ancora in giro a suonare, ma la mia stabilità l’ho trovata qui. Ho da poco preso casa da solo vicino alla campagna di Roma.

Per concludere, una domanda di rito per BitsRebel: che significato dai al concetto di ribellione?
Per me è sinonimo di libertà: libertà di espressione, di parola, di pensiero. Più che ribelli, dovremmo essere liberi. Sani e liberi.

ERIC NAM: la star della K-Pop in concerto in Italia l’8 giugno a Milano.

ERIC NAM

Uno degli artisti della K-POP più popolari
in concerto in Italia l’8 giugno 
alla Santeria Social Club di Milano

 

Eric Nam è uno degli artisti giovani della K-Pop più popolari.
Il cantante americano di origine coreana farà tappa con il suo tour il prossimo 8 giugno alla Santeria Social Club di Milano.

I biglietti saranno disponibili per l’acquisto a partire dalle ore 10.00 del 1 febbraio su www.ticketmaster.itwww.ticketone.it e in tutti i punti vendita autorizzati.

Eric Nam è stato “l’Uomo dell’Anno” nel 2016 per GQ Corea ed è stato inserito da Forbes nella classifica “30 Under 30 Asia”. E’ stato inoltre Ambasciatore Onorario per i Giochi Olimpici nel 2018.
Eric è uno showman dal talento poliedrico: è un cantante, autore e una star della televisione in grado di parlare fluentemente in Inglese, Coreano, Spagnolo e Mandarino.

Durante la sua carriera ha collaborato con artisti e produttori quali Gallant, Timbaland e ARTY. I media di tutto il mondo lo hanno definito come “la versione coreana di Bruno Mars che incontra Justin Timberlake”, sottolineando il suo stile musicale che unisce Pop e R&B.
Il suo ultimo EP intitolato “Honestly” ha debuttato alla posizione n.6 della Billboard World Chart e il suo tour in Nord America è stata ‘la tournée con più biglietti venduti per un artista solista del K-Pop’.

VEGAS JONES: unica data 17.02 Milano @Fabrique, tra gli ospiti EMIS KILLA, JAKE LA FURIA, NITRO e NAYT

IL NUOVO FENOMENO DEL RAP ITALIANO

 

HA COLLABORATO CON ARTISTI DEL CALIBRO DI

ONEREPUBLIC,

GEMITAIZ, MADMAN, EMIS KILLA, MÅNESKIN, BABY K E NITRO

 

VEGAS JONES

SALIRA’ SUL PALCO PER UN’UNICA DATA EVENTO:

MILANO 17 FEBBRAIO 2019 @FABRIQUE

OPENING

YOUNG SLASH e GIAIME

Special Guests

EMIS KILLA, JAKE LA FURIA, NITRO, NAYT

e tanti altri ospiti a sorpresa

Con lui sul palco anche

DON JOE,

BOSTON GEORGE, ANDRY THE HITMAKER, JOE VAIN e KID CAESAR

 

Inizio Concerto: ore 21.00

Prezzi Biglietti:

Posto Unico – €20,00 + € 3,00 diritti di prevendita

I biglietti sono disponibili online su Ticketone.it e nei punti vendita autorizzati

 

L’organizzatore declina ogni responsabilità in caso di acquisto di biglietti fuori dai circuiti di biglietteria autorizzati non presenti nei nostri comunicati ufficiali

 

Dopo il successo registrato nel 2018 con il suo disco “Bellaria” pubblicato a marzo, già certificato Disco D’Oro, e con il repack “Bellaria: Gran Turismo” (Virgin Records/Universal Music), Vegas Jones arriva sul palco del Fabrique per un’unica data evento a Milano, domenica 17 fabbraio 2019. 

Tanti gli ospiti che si alterneranno al fianco di Vegas, i primi nomi annunciati per questo speciale evento sono Emis Killa, Jake La FuriaNitro e Nayt. Inoltre sul palco saliranno anche Don Joe, Boston George, Andry The Hitmaker, Joe Vain e Kid Caesar.

Sono molte le novità in serbo per i fan del rapper, tra nuove e vecchie collaborazioni, molti gli ospiti a sorpresa che si esibiranno al Fabrique di Milano.

Ad aprire il live ci sarà Young Slash, all’anagrafe Andrea Coodye, giovane artista della scuderia Dogozilla Empire, nato a Sesto San Giovanni ma vissuto a Genova. Inizia a fare rap a 11 anni, il suo video “Emirati” raggiunge 40mila views quando Young Slash ha da poco compiuto 16 anni.  Nel 2017 esce “Black Fury”, un mixtape che attira l’attenzione di Don Joe. Nel 2018 arriva il primo singolo per Sony Music “Famous Slash”.

Con lui anche Giaime, classe ’95, incide la sua prima traccia nel 2009 insieme a MastaRais e Zangher, da qui nascono i primi videoclip fino ad arrivare al primo disco “Blue Magic” nel 2013.  Nel 2017, grazie alla collaborazione nata con il producer Andry The Hitmaker nasce la saga “Gimmi Andrix”. Il giovane artista milanese si fa spazio con le nuove produzione pubblicando a dicembre 2018 il singolo “Finchè fa giorno” che ha registrato oltre 1,4 milioni di stream in un mese. 

A distanza di pochi mesi dal suo primo disco, Vegas Jones torna con un nuovo progetto discografico: un repack con 7 tracce inedite e due collaborazioni con Jake La Furia  e Nayt, brani nuovi che il pubblico avrà la possibilità di ascoltare dal vivo per la prima volta.

Il rapper rivelazione del 2018 continua a collezionare numeri da capogiro con il singolo Malibu”, certificato doppio Disco di Platino, che ha registrato oltre 47 milioni di stream su Spotify e più di 37 milioni di views su YouTube.

Dopo la collaborazione con i Onerepublic sul brano “Start Again”, negli ultimi mesi Vegas Jones ha lavorato nuovamente con Emis Killa sul singolo “Claro”, ha inciso un feat. con i Måneskin sul brano “Immortale” e ha partecipato al nuovo disco di Baby K sulla canzone “Vibe” insieme a Gemitaiz.

La festa di Cosmo a bordo del Cosmotram


In attesa del live del 2 febbraio al Mediolanum Forum di Assago, nella serata di domenica 27 gennaio Cosmo ha portato la sua musica per le strade di Milano a bordo del Cosmotram, un tram dell’ATM che per l’occasione si è trasformato in un esclusivo dancefloor itinerante per i fortunati fan che sono riusciti a prendere parte all’evento.

Alla festa ha preso parte anche anche M¥SS KETA, che avrà il compito di aprire la serata di Assago.
Il live si preannuncia come uno show completamente rinnovato nell’estetica e nella scaletta, ricco di sorprese, contenuti inediti per un flusso musicale non-stop che comincerà dalle 18.00 e finirà a mezzanotte.

Sul palco insieme a Cosmo anche Foresta (Fabio Fabio) SPLENDORE e Enea Pascal di Ivreatronic, il collettivo di DJ e producer fondato dallo stesso Cosmo che nel corso dell’ultimo anno è emerso con prepotenza nella scena clubbing diventando anche etichetta discografica dal respiro internazionale.

SUBSONICA: Dopo la tournée europea ARRIVA IN ITALIA “8 TOUR”

SUBSONICA

Dopo la tournée europea

ARRIVA IN ITALIA

“8 TOUR”

dal 9 FEBBRAIO nei palazzetti

Dopo aver attraversato i club di tutta Europa con l’“European reBoot 2018”, i Subsonica arrivano in Italia dove saranno protagonisti di “8 TOUR”, la nuova tournée in partenza il 9 febbraio nei palazzetti di otto città italiane: Ancona, Bologna, Padova, Torino con una doppia data al PalaAlpitour (14 e 15 febbraio), Genova, Milano con doppia al Mediolanum Forum di Assago (18 e 19 febbraio), Roma e Firenze.

I Subsonica stanno mettendo a punto gli ultimi dettagli per i loro concerti, con una scaletta che prevede i nuovi brani tratti dall’ultimo album “8”, uscito il 12 ottobre per Sony Music, insieme ai pezzi classici della loro ventennale carriera. Un live carico, dedicato ai fan e a tutti coloro che vorranno seguire la band scatenandosi senza sosta per due ore cantando e ballando. Un’esperienza imperdibile per gli amanti della musica suonata dal vivo.

Ospite speciale del tour sarà Willie Peyote, rapper di Torino, autore di testi brillanti e graffianti, testimone di una rinata vitalità musicale torinese, molto apprezzato ovunque, che ha collaborato con i Subsonica alla realizzazione del singolo “L’incubo”, unico featuring di “8”.

Da venerdì 18 gennaio è disponibile su Vevo/YouTube il video di “PUNTO CRITICO”, firmato dal torinese Gabriele Ottino – regista e musicista tra i più visionari sperimentatori di tecniche visive abbinate al suono – che ritrae la band con gli strumenti in un affascinante effetto strobo di immagini.  Il brano trascinante è scandito da una base acida ed elettronica, e descrive questi “anni senza titolo”, segnati da rigide chiusure, ansie patriottiche, tensioni nazionalistiche, poveri di narrazione collettiva. E pur tuttavia globalmente decisivi per come ci pongono di fronte a ineludibili scelte epocali. Spesso di non ritorno.

“8”, ottavo album in studio dei Subsonica è stato anticipato da “Bottiglie rotte”, singolo pubblicato a settembre 2018, ispirato dagli effetti del turbo protagonismo nell’era “social”. Dallo scorso novembre, inoltre, è in rotazione radiofonica “Respirare”, estratto dal disco e accompagnato da un videoclip diretto dal visionario regista Donato Sansone che è stato presentato in anteprima alla Mole di Torino, su invito del Museo Nazionale del Cinema, insieme a una proiezione retrospettiva dei video che hanno segnato la storia della band.

Recentemente, i Subsonica hanno annunciato sui social la riapertura del loro profilo MySpace con una serie di rari contenuti video e sonori anni ‘90 e ‘00. Primi ad aprire un sito internet agli inizi degli anni Zero, i Sub giocano con la loro storia ultra-ventennale, con un’opera di modernariato social attraverso la piattaforma d’eccellenza per gli amanti della musica, dove i fan potranno scovare materiale storico difficilmente recuperabile.

#subsonica8tour

CALENDARIO “8 TOUR” FEBBRAIO 2019

9.02.19 @ ANCONA, PALAPROMETEO

11.02.19 @ BOLOGNA, UNIPOL ARENA

12.02.19 @ PADOVA, KIOENE ARENA

14.02.19 @ TORINO, PALA ALPITOUR

15.02.19 @ TORINO, PALA ALPITOUR – DOPPIA DATA

16.02.19 @ GENOVA, RDS STADIUM

18.02.19 @ MILANO, MEDIOLANUM FORUM

19.02.19 @ MILANO, MEDIOLANUM FORUM – DOPPIA DATA

21.02.19: @ ROMA, PALALOTTOMATICA

23.02.19 @ FIRENZE, MANDELA FORUM

Gli anni ’80 secondo Trevor Horn


Rimettere mano agli anni ’80. Già, ma come? Più facile a dirsi che a farsi.
Un’operazione che se da un lato rischia di cadere in una sterile nostalgia dei bei tempi che furono (per chi c’era già), se giocata bene può rivelare risvolti molto interessanti. Come ha saputo fare Trevor Horn, che agli anni ’80 ha interamente dedicato il suo ultimo lavoro. Il titolo parla già da sé: Trevor Horn Reimagines The 80’s. E se uno come Trevor Horn, che negli anni ’80 ci è stato dentro fino al collo come artista e produttore, decide di spendersi in un progetto del genere significa che ha in testa una personale, lucida visione sonora da proporre.
Una dozzina di classiconi di quel decennio rivisitati e corretti con l’accompagnamento della Sarm Orchestra – filo conduttore dell’intero progetto – e la partecipazione di nomi del panorama internazionale degli anni ’90 e ’00, da Robbie Williams alle All Saints, e poi ancora Gabrielle, Seal e Tony Hadley, tanto per nominare solo alcuni degli ospiti che danno ancora più lustro a un album già di per sé notevole.

Ne è venuto fuori un disco sorprendente e di gran classe, che regala a ogni singolo brano una vera seconda vita: la celebrazione degli anni ’80 non passa infatti attraverso la riesumazione di fantasmi del passato, ma assume sontuosi toni orchestrali, talvolta piuttosto lontani dalla forma con cui quelle stesse canzoni hanno scritto la storia del synth-pop, del rock o della new wave.
Everybody Wants To Rule The World, Dancing In The Dark, Ashes To Ashes, The Power Of LoveSlave To The Rhythm, What’s Love Got To Do With It e Blue Monday sono tra le pietre miliari degli anni ’80 rielaborate nella visione di Horn, che tiene per sé la reinterpretazione di Owner Of A Lonely Heart e Take On Me.

Un lavoro epico, di impronta quasi cinematografica,e a tutti gli effetti inedito.

Quanto ne sai su Sanremo? Dal 4 al 10 febbraio arriva Sanremo Story Contest


In quali anni il festival di Sanremo è stato condotto da Fabio Fazio?
Quale avvenimento ha scosso il festival nel 1967?
Chi arrivò al secondo posto nell’edizione del 2015?
In che anno Domenico Modugno ha cantato Nel blu dipinto di blu sul palcoscenico del Casinò?
Quante edizioni sono state presentate da Pippo Baudo?

Domande di questo tipo nutriranno il Sanremo Story Contest, concorso tematico del campionato nazionale Cervellone Champions Quiz dedicato al festival della canzone italiana che si svolgerà dal 4 al 10 febbraio nei locali d’intrattenimento che aderiscono all’iniziativa in tutta Italia, alla vigilia della 69esima edizione al via al Teatro Ariston il 5 febbraio.

Sanremo Story Contest invita le squadre in gara a confrontarsi su curiosità, aneddoti e protagonisti del festival di Sanremo dalle prime edizioni ai giorni nostri, un’occasione per divertirsi
in un clima di sana competizione e per mirare a vincere il montepremi di 15.000 euro.
Ogni manche conta 15 domande multimediali interattive, inclusi quiz testuali, giochi fotografici, test basati su file audio e video. Le squadre coinvolte, grazie a una pratica pulsantiera wireless di ultima generazione, potranno rispondere a ciascuna domanda in pochi secondi, visualizzando subito il risultato e l’aggiornamento del punteggio. I punteggi ottenuti da ciascuna squadra  saranno valevoli per la classifica nazionale del Cervellone Champions Quiz, campionato che nella sola scorsa edizione ha visto la partecipazione di 140 squadre da tutta Italia.
La sfida finale del campionato Cervellone Champions Quiz, riservata alle squadre che hanno accumulato più punti durante l’anno, si terrà a Civitavecchia a bordo della nave Cruise Roma della Grimaldi Lines.
In occasione di questo evento verranno elette le 10 squadre vincitrici del torneo alle quali saranno assegnati i premi in palio: buoni sconto Mediaworld, Unieuro e Carrefour, biglietti per la nave e altro ancora.

I contest tematici dedicati a sport, cinema, cartoni animati, serie-tv e spettacolo, tra cui Sanremo Story, fanno parte della piattaforma esclusiva e crossmediale WiContest, ideata da Planet Multimedia Srl, leader nel settore dell’edutainment e dell’enterteinment. Sfruttando al massimo la creatività e gli strumenti multimediali, l’azienda realizza i progetti culturali e di intrattenimento per unire le persone che hanno passioni e interessi comuni, dalle grandi imprese ai piccoli gruppi di amici. WiContest dà l’opportunità ai propri player di partecipare ai contest di vaste tematiche
disponibili all’interno della piattaforma o creati ad hoc. Migliaia di persone possono interagire in tempo reale durante le sfide online tramite App e in eventi live.

Ecco una selezione di locali che hanno aderito all’iniziativa in diverse città italiane:
Bologna (4 feb) – America Graffiti di Castel Maggiore (Pio la torre 11)
Roma – (4 feb) – Angeli Rock (Ostiense 193 b/c)
Rimini – (4 feb) – Bounty (Via La Strada 6)
Frosinone – (5 feb) – Off Side (Via Gaeta, 32)
Foggia – (6 feb) – Batik Risto-Pub (Via Immacolata 19)
Firenze – (6 feb) – Trinker Haus (Via Aretina 133/135)
Milano – (5 feb) – La Birreria Italiana (Piazzale Antonio Cantore, 4)
Milano – (9 feb) – Voiture Cafè – Pioltello (Via Pordenone 1)
Genova – (8 feb) – Trattoria Paradiso (Via Guglielmo Oberdan 4r)
Padova – (8 feb) – America Graffiti (Via Udine 8)
Alessandria – (4 feb) – Open Space (Spalto Marengo | Centro Commerciale Pacto)
Alessandria – (5 feb) – iBar (Corso Crimea)
Torino – (7 feb) – Mucca Pazza (Via traforo di Pino Torinese)
Forlì – (6 feb) – Time Pub (Viale Italia 12)

Il regolamento e la lista completa dei locali aderenti è consultabile su www.wicontest.com
Per informazioni: info@wicontest.com

TROYE SIVAN: in concerto l’11 marzo al Fabrique di Milano.

L’ALBUM DI DEBUTTO ALLA #1 SU
iTUNES IN 66 PAESI CON PIÙ DI 2,5 MILIONI
DI COPIE VENDUTE IN TUTTO IL MONDO

QUASI 1 MILIARDO
DI VIEWS SU YOUTUBE

HA COLLABORATO CON ARTISTI DI FAMA MONDIALE
COME MARTIN GARRIX, ARIANA GRANDE E CHARLI XCX

UN NUOVO TOUR EUROPEO CHE ARRIVERÀ
IN ITALIA PER UNA DATA UNICA

Troye Sivan è la pop star perfetta per il 2018” – TIME

TROYE SIVAN

11 MARZO 2019 @
FABRIQUE MILANO

Prezzi biglietti:
Posto Unico: 30,00 € + diritti di prevendita

 

Biglietti disponibili su ticketmaster.it, ticketone.it e in tutti i punti vendita autorizzati.

L’organizzatore declina ogni responsabilità in caso di acquisto di biglietti fuori dai circuiti di biglietteria autorizzati non presenti nei nostri comunicati ufficiali.

Troye Sivan ha annunciato un nuovo tour in tutta Europa che farà tappa al Fabrique di Milano l’11 marzo 2019 per un imperdibile live.
L’Artista ha creato il suo canale YouTube nel 2007 e ad oggi conta oltre 6 milioni di iscritti e più di 900 milioni di visualizzazioni complessive.
Nell’ottobre 2014 la rivista Time lo ha inserito fra i “25 adolescenti più influenti del 2014”.
“Trxye” è il nome del suo primo EP che ha debuttato alla prima posizione su iTunes in 55 paesi e alla #5 posizione nella classifica Billboard 200, seguito dal secondo EP “Wild” pubblicato nel 2015.
“Blue Neighbourhood” è il titolo dell’album di debutto pubblicato nel 2015, entrato ai primi posti nella classifica iTunes di 66 paesi, vendendo oltre 2,5 milioni di album in tutto il mondo.
Nel 2017 ha collaborato con Martin Garrix al singolo “There For You”, certificato platino in Italia.
Il 20 agosto 2018 è uscito il suo ultimo album “Bloom” che ha debuttato alla #4 posizione della Billboard top 200, anticipato da singoli “My My My” subito al primo posto della Billboard Dance Club Songs Chart, “Lucky Strike”, “Bloom”, “Animal” e “Dance To This” in collaborazione con Ariana Grande, che hanno superato in totale 550 milioni di ascolti in streaming.
Ha collaborato con Jónsi dei Sigur Ros all’inedito “Revelation” inserito nella colonna sonora di “Boy Erased”, film con protagonisti Nicole Kidman e Russell Crowe e lo stesso Troye Sivan, in uscita a novembre.
Il 2 novembre è stata pubblicata la cover dello storico pezzo dei Queen “Somebody to love” inserita come soundtrack di “Bohemian Rapsody”, il film sulla vita dei Queen, uscito lo stesso giorno.
Troye Silvan ha ricevuto 4 nomination agli ARIA Music Awards del prossimo 28 novembre.

Drefgold: otto nuove date per il Kanaglia Tour


Sulla scia dell’uscita del suo primo album, Kanaglia, e dopo i riscontri raccolti nella prima parte del tour, Drefgold aggiunge nuove date al suo “Kanaglia tour.

Sono otto i nuovi appuntamenti del tour: Padova il 3 febbraio, Torino l’8 febbraio, Ravenna il 17 febbraio, Napoli il 22 febbraio, Brescia il 23 febbraio, Potenza il 9 marzo, Lucca il 23 marzo e Lugano il 30 marzo.

Le prevendite per le nuove date del “Kanaglia tour” sono disponibili sui canali di Thaurus Music o acquistabili direttamente in loco. L’intero tour è ideato e organizzato da Thaurus Live.

Questo il calendario del Kanaglia Tour:
21 gennaio – Zurigo, Komplex 457
26 gennaio – Bologna, KinderGarten
2 febbraio – Milano, Magazzini Generali
3 febbraio – Padova, Storya – Dj set
8 febbraio – Torino, Vogue – Dj set
17 febbraio – Ravenna, Kojak
22 febbraio – Napoli, Duel Beat
23 febbraio – Brescia, Number one – Dj set
9 marzo – Potenza, Basilikos
23 marzo – Lucca, Kuku disco – Dj set
30 marzo – Lugano, Vanilla Club – Dj set